Прелю́дія (від лат. prae — перед і лат. ludus — гра) — короткий музичний твір, що не має[джерело?] чіткої форми. В період зародження, прелюдії завжди передували довшому, складнішому і строго оформленому твору (звідси назва), але згодом композитори стали писати прелюдії і як самостійні твори.

Прелюдія - відносно самостійна вступна частина до якого-небудь великого музичного твору або невелика самостійна п'єса, головним чином для клавесину, фортепіано чи органу. Створюються цикли прелюдій та фуг, а також самих тільки прелюдій.

ІсторіяРедагувати

Першими прелюдіями були твори для лютні епохи Відродження. Це були короткі виступи, що передували великим п'єсам. Лютністи часто грали прелюдії, щоб перевірити настройку інструменту або акустику приміщення перед виступом. У XVII столітті у Франції почали з'являтися клавішні прелюдії: як вступів до частин клавесинної сюїти використовувалися прелюдії, в яких тривалості залишалися на розсуд виконавця. Першим композитором, який використав такий жанр, став Луї Куперен, після нього клавесинні прелюдії без позначення тривалостей писали багато композиторів до першої половини XVIII століття. Серед них були Жан Анрі Д'Англьбер, Елізабет Жаке де ля Герр, Франсуа Куперен і Жан Філіп Рамо, перший опублікований твір якого був саме прелюдією. Останні такі прелюдії датуються 1710-ми роками. Розвиток форми прелюдії в Німеччині XVII століття призвело до появи багаточастинні прелюдій, схожих на клавірні токати Йоганна Якоба Фробергера або Джироламо Фрескобальді. У прелюдіях північно німецьких композиторів, таких як Дітріх Букстехуде або Микола Брунс, поєднувалися вільна імпровізація і частини, написані за суворими канонами контрапункту (зазвичай це були мініатюрні фуги). Поза Німеччини таку модель прелюдії використовував Авраам ван дер Керкховен, один з найбільш відомих голландських композиторів тієї епохи.Південно-і центрально німецькі композитори не дотримувалися такого способу побудови прелюдій, і їхні твори залишалися імпровізаційними, включаючи лише невеликі елементи контрапункту або зовсім обходячись без нього.

Протягом другої половини XVII століття німецькі композитори почали писати подвійні твори, об'єднуючи прелюдію (або токату) з фугою в тій же тональності. Одним з перших таких композиторів був Йоганн Пахельбель, хоча прелюдії і фуги І. С. Баха більш численні і користуються більшою популярністю сьогодні. Органні прелюдії Баха вкрай різноманітні, в них простежується як північно німецьке, так і южнонемецкое вплив.

Йоганн Каспар Фердинанд Фішер (пом. Тисяча сімсот сорок шість) був одним з перших німецьких композиторів, які перенесли французький музичний стиль кінця XVII століття на німецьку клавирную музику, замінюючи стандартну увертюру на прелюдію без тривалостей нот. Збірник Фішера «Ariadne musica» - це цикл клавірних творів, що складається з прелюдій з фугами; прелюдії тут різноманітні і не підкоряються якоїсь загальної моделі.Цей цикл став попередником більш відомого циклу І. С. Баха, «Добре темперованого клавіру», що складається з двох томів, що містять по 24 прелюдії і фуги. Прелюдії Баха також різноманітні, деякі нагадують танці епохи Бароко, а деякі містять дво- або трёхголосний контрапункт.

«Добре темперований клавір» вплинув майже на всіх значних композиторів наступних епох, багато хто з них написали свої цикли з 12 або 24 прелюдій, які розташовувалися, як і у Баха, по тональності. Фредерік Шопен написав цикл з 24 прелюдій без фуг (Op. 28), звільнивши, таким чином, прелюдію від її початкового призначення вступної п'єси. З тих пір багато композиторів писали прелюдії як самостійні твори: особливо великий вплив на наступних композиторів надали два томи імпресіоністських прелюдій Клода Дебюссі.

Форму прелюдій використовували і деякі композитори XX століття, коли складали «сюїти», навіяні музикою Бароко. Такими були прелюдії Моріса Равеля (цикл «Могила Куперена», 1914-1917) і Арнольда Шенберга (сюїта для фортепіано Op. 25, 1921-1923).

Відомі цикли прелюдійРедагувати

Див. такожРедагувати

ПосиланняРедагувати