Еміліо Ведова (італ. Emilio VedovaEmilio Vedova; 9 серпня 1919, Венеція26 жовтня 2006, там само) — італійський художник-абстракціоніст, один з найбільших представників информальной живопису в Італії.

Еміліо Ведова
Emilio Vedova.jpg
Народився 9 серпня 1919(1919-08-09)[1][2][…]
Венеція, Італія
Помер 25 жовтня 2006(2006-10-25)[1][4][…] (87 років)
Венеція, Італія
Поховання Цвинтар Сан Мікелеd
Країна Flag of Italy.svg Італія
Flag of Italy (1861–1946).svg Королівство Італія
Flag of Italy.svg Італія[5]
Діяльність художник, художник-гравер, рисувальник, графік, літограф
Знання мов італійська
Жанр Informalismd
Нагороди
медаль «За внесок у розвиток культури і мистецтва»

Життя і творчістьРедагувати

Свою творчу діяльність Е. Ведова почав в 1930 році як учень фотографа і реставратора, потім у період з 1936 по 1943 рік працював у Римі, Флоренції і Венеції. На початку 50-х років XX століття, коли абстрактне мистецтво під гаслом «Абстракція як світова мова» ставало все більш популярним серед молоді, Е. Ведова стає одним з провідних художників — абстракціоністів Італії. У загальному і цілому будучи художником — одинаком, у 19521953 роках майстер бере участь у діяльності мистецької групи «Группо дель Отто».

У 1947 році Е. Ведова вперше бере участь у Венеціанській бієнале, а в 1960 році йому там присуджується Великий Приз. Був постійним учасником виставок німецьких абстракціоністів documenta 1-3 у Касселі (1955, 1959, 1964). Потім, після тривалої перерви — в «documenta 7», в 1982 році.

Помер у рідної Венеції, похований на острові Сан-Мікеле[6].

СтильРедагувати

Живопису Е. Ведова характерна чорно-біла композиція. Тут його творчість має спільні риси з роботами Франца Клайна. Чорне і біле буквально борються між собою на полотнах майстра, у супроводі деяких інших фарб, серед яких перевага віддається червоної та синьої. Фарби накладаються різкими, сильними мазками. На поверхні картин немає ясного образу, немає напрямів або центру. Живопис художника показує спонтанність, протиріччя і відкритість процесу творчості.

Е. Ведова розумів свою творчість і як художність, і як політичне мистецтво, навіть у тому випадку, якщо в ньому відсутнє конкретне реалістичне або ілюстративне зображення. Багато його роботи, часто створені у вигляді абстрактних циклів картин, носили політичні назви, як, наприклад, створена в 1964 році велика серія мальованих з обох сторін картин на дерев'яних щитах, під назвою «Берлінський щоденник абсурду». Цей цикл вказував на трагедію розділеного, розірваного на частини міста.

ЛітератураРедагувати

  • Dietmar Elger Abstrakte Kunst. — Köln 2008.

ДжерелаРедагувати

ПосиланняРедагувати