День бабака (фільм)

«День бабака» (англ. Groundhog Day) — американська комедія з елементами фантастики 1993 року, знята Гарольдом Ремісом за сценарієм, написаним ним разом із Денні Рубіном. У головних ролях Білл Мюррей, Енді Мак-Давелл і Кріс Елліотт. Фільм розповідає про цинічного телевізійного метеоролога, який висвітлює щорічне святкування Дня бабака в Панкссутоні, Пенсільванія, але опиняється в часовій петлі, що змушує його знову і знову проживати 2 лютого. У фільмі також знімалися Стівен Тоболовскі, Браян Дойл-Мюррей, Маріта Герайті, Анджела Пейтон, Рік Дукоммун, Рік Овертон і Робін Дьюк у ролях другого плану.

День бабака
Groundhog Day
Жанр	мелодрама, комедія
Режисер	Гарольд Реміс
Продюсер	Тревор Альберт, Гарольд Реміс
Сценарист	Денні Рубін і Гарольд Реміс
У головних ролях	Білл Мюррей Енді Макдауелл Кріс Елліот Стівен Тоболовський
Оператор	Джон Бейлid
Композитор	Джордж Фентон
Кінокомпанія	Columbia Pictures
Дистриб'ютор	InterCom і Netflix
Тривалість	101 хв.
Мова	англійська мова
Країна	США
Рік	1993
Дата виходу	12 лютого 1993
Кошторис	$14,6 млн
Касові збори	71 107 962 $ і 105 000 000 $
IMDb	ID 0107048
sonypictures.com/movies/groundhogday
День бабака у Вікісховищі

Денні Рубін задумав ідею «Дня бабака» на початку 1990-х років. Він написав сценарій як спекулятивний проєкт, щоб отримати зустрічі з продюсерами для інших робіт. Згодом ідея привернула увагу Реміса, який працював із Рубіном, щоб зробити історію менш похмурою і більш привабливою для широкої аудиторії, посиливши комедійні елементи. Після затвердження на головну роль Мюррей вступив у конфлікт із Ремісом через сценарій; Мюррей хотів зосередитися на філософських аспектах, тоді як Реміс робив акцент на комедії. Основні зйомки тривали з березня по червень 1992 року, майже повністю у Вудстоку, Іллінойс. Зйомки були складними через сильний мороз і постійні суперечки між Ремісом і Мюрреєм.

На момент виходу «День бабака» став касовим успіхом, зібравши понад 105 мільйонів доларів і ставши одним із найкасовіших фільмів 1993 року. Фільм отримав переважно позитивні відгуки. Критики високо оцінили вдале поєднання сентиментальності та цинізму, а також філософський зміст, прихований за комедійними моментами. Картина отримала кілька номінацій і виграла премію BAFTA за найкращий оригінальний сценарій. Незважаючи на успіх, фільм ознаменував завершення тривалої співпраці між Ремісом і Мюрреєм, яка раніше дала світу такі стрічки, як «Каддішак» (1980) і «Мисливці за привидами» (1984). Після завершення зйомок вони не спілкувалися до самого останнього періоду життя Реміса, незадовго до його смерті у 2014 році. Фільм став важливою віхою в кар'єрі Мюррея, показавши його не лише як комедійного актора, а й відкривши йому двері до більш серйозних ролей у високо оцінених критиками фільмах.

З роками популярність фільму зросла; його часто вважають одним із найкращих фільмів 1990-х років і однією з найкращих комедій усіх часів. Він також значно вплинув на популярну культуру: термін «День бабака», що означає монотонну, неприємну та повторювану ситуацію, увійшов до англійської мови. Буддійські, християнські та юдейські вчені аналізували фільм як релігійну алегорію. «День бабака» також вважають фільмом, який сприяв прийняттю елементів жанру фантастики в мейнстрімових комедіях. У 2006 році Бібліотека Конгресу США обрала фільм для збереження у Національному реєстрі фільмів. «День бабака» було адаптовано в мюзикл у 2016 році, а також надихнуло на створення продовження у форматі відеогри «День бабака: Як батько, так і син» у 2019 році.

Станом на 1 грудня 2024 року фільм займав 245-гу позицію у списку «250 найкращих фільмів за версією IMDb».

Сюжет

Щороку 2 лютого у невеликому американському містечку Панксатоні, штат Пенсільванія) проводиться свято під назвою «День Бабака». У цей день люди навмисне будять бабака на ім'я Філ із зимової сплячки й прогнозують за його поведінкою чи скоро настане справжня весна. Щороку на це свято в Панксатоні з Піттсбурга їздить самозакоханий і зарозумілий телеоглядач погоди Філ Коннорс (Білл Мюррей), якому набридла його робота, та який ненавидить цей фестиваль у глухому містечку.

Приїхавши в черговий раз на фестиваль бабака разом із колегою Ритою (Енді Мак-Давелл), Філ зупиняється в готелі ввечері 1 лютого. Зранку 2 лютого він зустрічає надокучливого знайомого Неда, без жодного задоволення відвідує свято, а дорогою назад потрапляє в затор через завірюху. Філ змушений лишитись в готелі на ніч. Зранку він чує вже знайомий прогноз погоди та думає, що на радіо поставили вчорашній запис. Але й інші події повторюються, виявляється Філ прокинувся знову 2 лютого. Він вважає, це дежавю або що він захворів. День повторюється, Філ засинає в готелі та знову-таки прокидається зранку 2 лютого.

Приватний будинок у Вудстоку, штат Іллінойс, був використаний для екстер'єру готелю «Черрі-стріт», вигаданого місця, де Філ прокидається щоранку у фільмі

Виїхати з міста не вдається, тому що сніжна буря щоразу замітає дороги. Філ змушений знову і знову переживати 2 лютого на фестивалі бабака, знову вести звідти репортаж, знову повертатися в готель. І так кожен новий день. При цьому ніхто, крім нього, не помічає часового кільця, тому що наступного 2 лютого не пам'ятає подій «вчорашнього 2 лютого». Бажаючи залишити ненависне містечко, Філ звертається до невропатолога і психіатра (який, як на зло, пропонує прийти до нього «завтра»), але нічого не допомагає — наступного дня він знову прокидається 2 лютого о 6:00 в готелі містечка Панксатоні.

Поміркувавши, Філ вирішує віддатися задоволенням: об'їстися солодощами, зайнятися сексом, пограбувати банк і розтринькати всі гроші — адже наслідків не буде. Але розваги йому швидко набридають. Тоді він намагається спокусити свою колегу Риту, в яку таємно закоханий. Але вона, бувши порядною дівчиною, ніяк не погоджується на секс в перший же вечір, а другого у Філа просто немає.

Зневірившись у можливості спокусити Риту і втомившись від нудного містечка, Філ вирішує покінчити життя самогубством, прихопивши на той світ ненависного тезку — бабака Філа. Але всі зусилля марні — Філ знову прокидається 2 лютого в тому ж номері готелю. Він пробує все нові та нові способи суїциду, але ніщо не допомагає — 3 лютого не настає.

Випробувавши все, вивчивши Панксатоні вздовж і впоперек і дуже стомившись, Філ, нарешті, вирішує присвятити цей фатальний день корисним і добрим справам. Шляхетні й безкорисливі вчинки, які Філ робить зо дня на день (і про що знає тільки він сам), до вечора роблять його найпопулярнішою людиною в місті. Через це Рита сама звертає на нього увагу, вони зближуються, і петля часу, нарешті, розривається. Філ прокидається не один, а поруч з Ритою, і за вікном 3 лютого.

У ролях

• Білл Мюррей — Філ Коннорс
• Енді Мак-Давелл — Рита Генсон
• Кріс Елліотт — оператор Ларрі
• Стівен Тоболовські — Нед Раєрсон
• Браян Дойл-Мюррей — Бастер Грін
• Маріта Герагті — Ненсі Тейлор
• Анжела Патон — місіс Ланкастер
• Рік Дюкоммон — Гас
• Рік Овертон — Ральф
• Майкл Шеннон — Фред
• Віллі Гарсон — помічник Філа Кенні
• Робін Дюк — офіціантка Доріс

Окрім головного акторського складу, у фільмі «День бабака» також з'являються Кен Гадсон Кемпбелл у ролі чоловіка в коридорі готелю, Девід Пасквезі у ролі психіатра Філа, а також Річард Хензел і Роб Райлі в ролях радіоведучих, які щоранку будять Філа. Гайден Волч і Майкл Шеннон виконали ролі новоспеченого подружжя Деббі та Фреда. Лес Подевелл зіграв бездомного літнього чоловіка, а Род Селл з'явився в ролі офіційного представника свята Дня бабака. Режисер Гарольд Реміс зіграв камео в ролі невролога. Роль бабака Панксатонського Філа виконав гризун на ім’я Скутер.

Виробництво

Передвиробництво

Знімальна команда прагнула знайти "типове американське містечко", яке не було б прив’язане до певного історичного періоду. Комісія з кінематографії Пенсильванії надала записи локацій у Панксатоні, але швидко стало зрозуміло, що знімати там буде важко. Місто не мало достатньо ідеальних локацій для запланованих сцен, а також було занадто ізольованим. Панксатоні знаходився майже за 80 миль (130 км) від Піттсбурга, найближчого великого міста, і не міг запропонувати достатньо місць для розміщення всієї знімальної групи.

Раміс, уродженець Чикаго, запропонував шукати місце для зйомок в Іллінойсі. Він знав, що цей регіон відповідатиме їхнім вимогам: близькість до мегаполісу, зимова атмосфера та можливість завершити зйомки максимально швидко. Раміс також хотів, щоб у містечка була головна вулиця, схожа на вулицю Панксатоні. Локаційний менеджер Боб Хаджинс спочатку розглядав Mineral Point у Вісконсині, але під час подорожі команда випадково зупинилася в місті Барабу, яке мало міську площу. Це дало ідею використати площу замість головної вулиці, але ближче до Чикаго.

Після огляду понад 60 міст команда дісталася до Вудстока, Іллінойс. Хаджинс знав це невелике містечко з населенням близько 25 тисяч осіб із роботи над комедією Planes, Trains and Automobiles (1987). Попри відносну віддаленість, Вудсток мав позачасову атмосферу, яку шукали творці. Після огляду міста з дзвіниці Оперного театру Вудстока було ухвалено рішення знімати саме там. Містечко навіть мало велику вибоїну на дорозі, в яку Філ мав вступити.

Спочатку для зйомок сцен у Gobbler's Knob знайшли лісовий заповідник поблизу МакГенрі, Іллінойс. Однак режисери вирішили розташувати цю локацію на площі міста, відтворивши її в масштабі за детальними нотатками та відео. Це значно збільшило вплив зйомок на місто. На знімальному майданчику перебували тисячі масовок, що знімалися в кількох дублях.

Деякі місцеві підприємства об’єдналися, щоб виступити проти присутності зйомок, побоюючись впливу виробництва на міську площу та магазини. Хаджинс зазначив, що був гордий, коли значки з написом "23" (кількість об’єднаних бізнесів) довелося замінити на "14", оскільки йому вдалося переконати частину незадоволених. Міська рада також була розділена щодо дозволу на зйомки.

Троє власників бізнесів подали до суду на Columbia Pictures після завершення зйомок, вимагаючи компенсації за втрачений прибуток. Один із позовів був врегульований поза судом; результати двох інших невідомі.

Концепція та оригінальний сценарій

Оригінальна ідея фільму «День бабака» прийшла до сценариста Денні Рубіна у 1990 році. На той час він переїхав до Лос-Анджелеса, щоб працювати сценаристом. Чекаючи в кінотеатрі на початок сеансу, він читав книгу Енн Райс «Вампір Лестат» (1985). Розмірковуючи над ідеєю вампірського безсмертя, Рубін задумався, як би людина проводила свій час, маючи нескінченне життя. Він припустив, що вампіри схожі на звичайних людей, які не зобов'язані дотримуватися звичайних правил або моральних меж. Він поставив питання, коли безсмертя могло б стати нудним чи безглуздим, і як би змінилася людина з часом, особливо якщо б вона не була здатна на суттєві зміни. Його також зацікавили чоловіки, які, на його думку, застрягли у підлітковому віці й не змогли подолати цю стадію розвитку.

Після того як він продав свій перший сценарій для трилера «Не чути зла» (1993), агент порадив Рубіну розробити сценарій-"візитівку", щоб використовувати його для зустрічей із продюсерами. Рубін почав працювати над ідеєю про чоловіка, який змінюється, живучи вічно. Але незабаром зрозумів, що ця концепція надто дорога для реалізації, адже потрібно показувати різні історичні та майбутні події. Тоді він пригадав короткий сюжет, який написав два роки тому, про чоловіка, який прокидається щоранку і виявляє, що проживає той самий день. Рубін об'єднав ці дві ідеї, створивши основу для «Дня бабака». Він зобразив вічність як повторюваний цикл, а не пряму лінію через історію, що дозволило уникнути високих виробничих витрат на постійну зміну декорацій. На його думку, повторення також давало більше можливостей для драматичних і комедійних елементів.

Рубін відкрив календар і обрав найближче свято — 2 лютого, День бабака. Він вважав, що це свято має потенціал для історії, оскільки воно було відомим, але не надто популярним. Рубін припускав, що люди загалом знайомі зі святом, у рамках якого бабак прогнозує прихід весни, але мало хто за межами Пенсільванії знає, що свято насправді відзначають у маленькому містечку Панкссутоні. Цю інформацію він дізнався, працюючи над замовленням для місцевої телефонної компанії. Панкссутоні став ідеальним місцем, щоб «замкнути» героя, а робота репортером дала головному персонажу привід туди приїхати. Ім'я головного героя, Філ, Рубін запозичив у бабака Панксатонського Філа.

Рубін працював над історією вісім тижнів: сім — над нотатками, щоб визначити правила і персонажів, і один — над написанням сценарію. Він намагався придумати причину виникнення часової петлі, розглядаючи технологічні, магічні та космічні джерела. Але згодом вирішив, що причина неважлива, адже вона могла б відволікти від ключових елементів сюжету. На його думку, відсутність пояснення зробила ситуацію героя більш зрозумілою глядачам, адже «ніхто з нас не знає точно, як ми опинилися тут.

Сценарій починався in medias res, тобто із середини дії: Філ уже перебував у часовій петлі. У першій сцені він прокидався під пісню "I Got You Babe", передбачав репліки радіоведучих і дії гостей готелю, а потім нападав на перехожого. Рубін вважав, що це заінтригує глядачів, які намагатимуться зрозуміти, як і чому герой це робить. Пісню "I Got You Babe" було обрано через повторювані рядки та тему кохання, які, на думку Рубіна, були важливими для сюжету.

Спочатку Рубін не писав фільм як широку комедію, вважаючи його радше фантазійним. Він помітив, що найсмішніші сцени приходили в голову найшвидше, наприклад, коли Філ використовував знання для спокушання жінок. У сценарії також були моменти, де герой намагався втекти з Панкссутоні, але завжди повертався назад. Незважаючи на це, сценарій більше зосереджувався на самотності Філа. Він розривав петлю, тільки усвідомивши, що є й інші самотні люди, яким він може допомогти.

Фінал в оригінальній версії сценарію мав несподіваний поворот: після розриву петлі Філ освідчувався Ріті, але події переходили з його перспективи до Ріти. Вона відмовляла йому, бо не була готова до кохання, і сама опинялася в часовій петлі.

Пошук продюсерів

Агент Денні Рубіна використовував сценарій «Дня бабака» для організації зустрічей із продюсерами. Хоча сценарій не був проданий, зустрічі забезпечили Рубіну інші робочі пропозиції. У 1991 році, після того як агент залишив індустрію, Рубін почав поширювати сценарій, щоб знайти нового представника. Сценарій потрапив до Річарда Ловетта з Creative Artists Agency. Хоча Ловетт не міг представляти Рубіна, він передав сценарій своєму клієнту Гарольду Ремісу.

Залучення Реміса

Режисер і сценарист Гарольд Раміс, 2009 рік

До початку 1990-х Гарольд Реміс почав відходити від створення антиінституційних комедій, таких як «Гольф-клуб» (1980) і «Канікули» (1983), які визначали його ранню кар’єру. Після низки успішних проєктів останній режисерський фільм Реміса «Райський клуб» (1986) зазнав критичного й комерційного провалу. Реміс шукав незвичний проєкт, зокрема комедію про спокуту й пошук сенсу життя, і був зацікавлений у «Дні бабака».

Реміс зізнався, що не сміявся, читаючи сценарій Рубіна, але його зацікавили романтичні та духовні аспекти. Вони з Рубіном обговорили концепції буддизму й реінкарнації, а також моральність використання часу, порівнюючи героя з супергероєм, який може рятувати людей, але витрачає час на дрібниці.

Переписування сценарію

Рубін отримав два варіанти: один — через Реміса й Columbia Pictures, який забезпечував більший бюджет, але позбавляв Рубіна творчого контролю; другий — від незалежної студії, яка пропонувала менший бюджет ($3 млн), але дозволяла зберегти початкову концепцію. Рубін обрав варіант із Ремісом, попри очікувані зміни сценарію.

Реміс та Рубін спільно працювали над переписуванням, базуючись на моделі п'яти стадій прийняття (заперечення, гнів, торг, депресія, прийняття). Реміс вважав важливим зберегти в сценарії похмурі елементи, зокрема сцени самогубств героя, щоб врівноважити сентиментальні моменти.

Сценарій був переписаний у лютому 1991 року, після чого студія доручила Ремісу самостійно завершити роботу. Реміс реорганізував історію у трьохактну структуру, додав акцент на зарозумілість героя як причину його покарання та визначив його характерну арку. На думку Реміса, почати фільм із показу петлі в дії було гарною ідеєю Рубіна, але продюсерка Вітні Вайт наполягла, щоб історія почалася до того, як петля почала діяти, щоб глядачам було цікавіше побачити першу реакцію героя.

Реміс також видалив деякі сцени, які вважав зайвими або надто грубими, наприклад, моменти сексуальних підкорень Філа чи його грубі коментарі до Ріти. Він скоротив сцени добрих справ Філа, щоб не зосереджувати увагу на деталях правил петлі, а більше на розвитку героя.

В остаточній версії тон став більш оптимістичним і романтичним, а сцени, які спочатку були надто повчальними чи саркастичними, отримали легший і тепліший настрій.

Кастинг

На роль Філа Коннорса розглядали Чеві Чейза, Тома Генкса та Майкла Кітона. Генкс був першим вибором Раміса, але він відмовився, пояснивши, що глядачі очікуватимуть його неминучого перевиховання, оскільки він часто грав доброзичливих персонажів. Раміса приваблював Білл Мюррей, який, за його словами, був "таким нестерпним як на екрані, так і поза ним", що робило результат менш передбачуваним. Кітон відмовився, бо не зрозумів фільму, але пізніше шкодував про це рішення. Спочатку персонажа Філа писали як молодого чоловіка, але це змінили, бо відповідні актори-коміки були старшими.

Мюррей і Раміс мали давню дружбу та успішну співпрацю, починаючи з 1974 року, створивши разом кілька успішних проєктів, зокрема Meatballs (1979), «Гольф-клуб» і «Мисливці за привидами» (1984). Рубін не задумував Філа особливо злісним, а швидше звичайною людиною в незвичайній ситуації. З кастингом Мюррея персонаж став більш цинічним, саркастичним і відстороненим, але не настільки злим, щоб втратити підтримку глядачів. Рубін хотів бачити в ролі Кевіна Клайна, вважаючи, що Мюррей не має необхідних акторських здібностей. Проте Раміс запевнив його: "Не хвилюйся. Білл Мюррей може бути таким неприємним, і ти все одно його полюбиш." Макдавелл погодилася, сказавши: "Він грубіян, але змушує тебе сміятися."

На роль Ріти продюсер Альберт розглядав комедійних актрис, але вирішив, що конкуренція з Мюрреєм у комедії буде шкідливою. Ріта мала привносити людяність і інтелект, а не обмінюватися дотепами з Філом. Макдавелл обрали за її природну грацію, яка пасувала персонажу. Вона намагалася пристосуватися до імпровізацій Мюррея, вважаючи, що гумор Ріти походить від її чесності, без ексцентричності. На роль також розглядали співачку Торі Еймос.

Стівена Тоболовскі взяли після того, як він на прослуховуванні створив "надзвичайно дратівливий" образ. Майкл Шеннон, який зіграв нареченого Фреда, дебютував у кіно саме в цьому фільмі. Більшу частину зйомок він провів на задньому плані в сценах у кафе, оскільки всі актори мали залишатися на своїх місцях, навіть якщо камера на них не фокусувалася.

Живий бабак, названий Скутер, зіграв роль Панксатонського Філа. Офіційні особи Панксатоні, розчаровані тим, що їхнє місто не було використане для зйомок, заборонили залучати справжнього Панксатонського Філа. Тварина не була спеціально підготовлена для фільмування та була спіймана в дикій природі поблизу Іллінойсу за кілька тижнів до зйомок.

Зйомки

Локації та графік зйомок

Tip Top Bistro, створене на місці вигаданого кафе Tip Top у Вудстоку

Основні зйомки фільму почалися 16 березня 1992 року і завершилися 10 червня того ж року. Це зайняло 86 днів, що є стандартним для більшості великомасштабних фільмів. Зйомки проходили у різних локаціях, включаючи природні пейзажі та студії, а також на зовнішніх майданчиках, що потребувало ретельної організації та логістики.

Зйомки відбувалися переважно в невеликому місті Вудстоці в штаті Іллінойс, яке стало головною локацією для фільму. Вудсток був обраний через його класичний вигляд американського містечка, що не було прив'язано до конкретної історичної епохи. Місто мало потрібну атмосферу для відтворення вигаданого міста Панксутауні. Важливою перевагою цього міста була його розташованість порівняно з іншими, більш віддаленими локаціями, що дозволило легко доступити великий місто, як-от Чикаго, для логістичних потреб.

Крім Вудстока, зйомки проходили в іншому місті Іллінойсу, Кері, де також були побудовані декорації, що потрібні для певних сцен. Частина сцен також знімалася в Голлівуді, що дозволило здійснити частину зйомок у студійних умовах.

Хоча більшість зйомок проходила у Вудстоці, деякі сцени були зняті на спеціально побудованих майданчиках у Кері, Іллінойс. Голлівудські студії були використані для сцен, що потребували високоякісних ефектів, таких як вибухи або спецефекти.

Загалом, місця для зйомок були вибрані з огляду на їх здатність відобразити час, атмосферу та масштабність історії, що дозволило створити фільм з неповторним візуальним стилем і емоційною глибиною.

Погодні умови та труднощі

Погодні умови під час зйомок фільму стали одним з основних викликів для акторів і знімальної групи. Зйомки почалися в середині березня, коли температура в регіоні Вудстока (Іллінойс) була досить низькою, а самі умови описувались як «морозні та крижано холодні». Протягом багатьох днів температура часто опускалася до -7 °C (20 °F), що створювало значний дискомфорт під час зйомок, особливо для акторів, які повинні були проводити довгі години на відкритому повітрі.

Ці суворі погодні умови тривали майже до кінця травня. Зйомки, які зазвичай проходили на вулиці, обмежували зручність та комфорт акторів, а також додавали складнощів для знімальної групи. Білл Мюррей, головний актор, що виконував роль Філа Коннорса, згадував, що перебування на морозі протягом 12 годин на день сильно виснажувало його. Під впливом холодного повітря шкіра стає дуже чутливою, а робота в таких умовах була фізично виснажливою. Це сприяло тому, що актори часто ставали дратівливими, а атмосфера на майданчику ставала важкою.

До кінця травня, коли температура почала поступово підвищуватися, для збереження зимового вигляду використовували штучний сніг. Актори, незважаючи на теплішу погоду, змушені були продовжувати носити зимовий одяг. Це, звісно, не допомагало, адже температура піднімалася, і знімальна група працювала під палючим сонцем, а сніг, як і раніше, був важливою частиною сцени. Така ситуація створювала додаткові труднощі, оскільки зйомки з використанням штучного снігу вимагали додаткових затрат часу та ресурсів.

Ще однією проблемою стала необхідність багаторазово знімати одні й ті ж сцени через зміну погодних умов. Одні сцени, особливо ті, що знімалися в моменти, коли Філ і Нед зустрічаються на вулиці, знімалися в різних умовах: від снігу до дощу чи просто холодного сонця. Це змусило режисера Гарольда Раміса проводити кілька дублів, щоб отримати правильний настрій для кожної сцени. Наприклад, зустріч між героями Реміс знімав декілька разів, щоб погодні умови відповідали емоційному настрою сцени.

Таким чином, погодні умови і холод були серйозними проблемами для акторів та знімальної групи, але вони допомогли створити неповторну атмосферу фільму.

Конфлікти на знімальному майданчику

Знімальний процес фільму був значно ускладнений через напружені стосунки між режисером Гарольдом Рамісом і головним актором Біллом Мюрреєм. Це стало однією з основних труднощів на майданчику і вплинуло на атмосферу під час зйомок.

Гарольд Раміс і Білл Мюррей мали різні погляди на те, яким повинен бути цей фільм. Раміс прагнув створити легку романтичну комедію, в той час як Мюррей орієнтувався на більш філософський і глибокий підхід до сюжету. Режисер хотів зберегти оптимістичний і комедійний тон, але Мюррей вважав, що фільм може мати глибші екзистенційні теми, що поставили його героя перед серйозними моральними та філософськими викликами. Це породжувало постійні суперечки щодо того, як треба трактувати персонажа Філа Коннорса і яким чином передати основний меседж фільму.

Конфлікти між Рамісом і Мюрреєм поглиблювала особиста криза актора. На момент зйомок Мюррей проходив через розлучення з дружиною, що також відображалося на його поведінці на знімальному майданчику. Актор був емоційно виснажений і не в найкращій формі, що сприяло його запізненням на зйомки, а також непередбачуваній поведінці. Мюррей став більш дратівливим і часто вступав у суперечки з Рамісом щодо деталей сценарію та гри інших акторів.

Мюррей часто запізнювався на зйомки, що створювало напруженість на майданчику. Він також проявляв агресивну поведінку, чим значно ускладнював роботу на знімальному майданчику. Раміс описував його як «незрозуміло злий і недоступний», і зізнавався, що актор часто йшов врозріз з його рішеннями щодо сцен, а також із ставленням до інших акторів. Ці конфлікти включали навіть суперечки щодо інших персонажів і їхніх виступів, що ще більше поглиблювало напруженість між режисером і актором.

У певні моменти ситуація на майданчику ставала настільки напруженою, що Мюррею доводилося вибачатися перед колегами, як це сталося після інциденту з Майклом Шенноном. Коли Шеннон вважав, що образив Мюррея під час зйомок, режисер змусив Мюррея публічно вибачитися, щоб зберегти мир у колективі.

Ще одним яскравим прикладом суперечностей стала поведінка Мюррея під час зйомок сцени, в якій він іде до пекарні, купує всі солодощі та кидає їх перехожим, використовуючи акторів для допомоги. Така неординарна поведінка лише додавала конфліктів і ускладнювала роботу на знімальному майданчику.

Незважаючи на ці труднощі, конфлікти на знімальному майданчику не завадили завершити фільм. У кінцевому результаті, хоча стосунки між Рамісом і Мюрреєм були складними, робота над "Днем бабака" принесла обом великий успіх.

Сценарні зміни та фізичні труднощі

Протягом зйомок сценарій фільму неодноразово зазнавав змін. Однією з найбільш значних корекцій була заміна складної сцени, в якій Філ руйнує свою кімнату, фарбуючи стіни і влаштовуючи хаос, на більш просту сцену, де він ламає олівець, перевіряючи, чи з’явиться він знову наступного дня. Цю зміну було зроблено, щоб зберегти темп і спростити сцену, яка вимагала значних витрат часу і ресурсів.

Також сценарій змінив хід подій із самогубствами Філа. Спочатку ці сцени планувалося розмістити ближче до кінця, однак їх перенесли до середини фільму, щоб більше зосередитися на трансформації героя. Це дозволило значно розширити третій акт, де Філ починає приймати своє становище і змінювати своє ставлення до життя.

Білл Мюррей неодноразово стикався з фізичними труднощами під час зйомок. Однією з таких проблем стала сцена, де його персонаж потрапляє в калюжу. Щоб захистити себе від холоду та можливих травм, Мюррей загортав свою ногу в кілька шарів ізоляційних матеріалів, а після зйомок команда використовувала фени, щоб висушити його ногу та уникнути обмороження.

Ще однією проблемою стали укуси від бабака. Під час сцени, де Філ бере в руки тварину, бабак укусив Мюррея двічі — навіть через рукавички, що принесло додаткові труднощі під час зйомок.

Фільм також містить кілька імпровізацій, які додали фільму натуральності і гумору. Однією з найбільш відомих імпровізацій стала репліка Білла Мюррея в фінальній сцені, коли він додає: "Поки що будемо орендувати," замість того, щоб сказати заздалегідь прописану фразу "Давай житимемо тут". Ця зміна вийшла органічною і пом’якшила загальний тон сцени.

Прем'єра та прийом

Прем'єра

Прем'єра фільму «День бабака» відбулася 4 лютого 1993 року в кінотеатрі Fox в Вудстоку, Лос-Анджелес. Подія була скромною, серед гостей були комік Родні Дейнджерфілд та актриси Кетрін О'Хара, Мімі Роджерс і Вірджинія Медсен. $40 000 від продажу квитків були передані на підтримку Фонду досліджень склеродермії та притулку Turning Point. Наступного дня в Кристал-Лейк, Іллінойс, відбулася друга прем'єра, після якої було проведено аукціон реквізитів, з усіма доходами на користь шкільного округу Вудстока.

1993 рік вважався роком сімейних фільмів, відповіддю на критику Голлівуду за надмірне використання насильства та сексу, а також на публічний запит на позитивні розваги під час економічної рецесії. «День бабака» отримав рейтинг PG, що дозволяло залучити як дітей, так і дорослих, і мав потенціал добре працювати як у кінотеатрах, так і на домашніх відео. Того часу сімейні фільми, такі як «Іншопланетянин» і «Один вдома», домінували в бокс-офісах. «День бабака» вважався потенційним хітом серед цих фільмів.

Касові збори

«День бабака» вийшов на екрани 12 лютого 1993 року в 1640 кінотеатрах Північної Америки, заробивши 12,5 мільйона доларів у перший вікенд. Фільм скористався чотириденним святковим вікендом за рахунок Дня президента, що збільшило його збори до 14,6 мільйона доларів, ставши другим за величиною зимовим відкриттям після Wayne's World минулого року. Фільм зайняв перше місце у прокаті, випередивши «Соммерсбі» і «Шлях додому: Неймовірна подорож».

У другий вікенд фільм зберіг перше місце, заробивши ще 9,3 мільйона доларів. В третій вікенд він опустився на друге місце з 7,6 мільйона доларів, поступившись «З мене досить». Фільм залишався в топ-10 протягом наступних чотирьох тижнів, загалом заробивши 57,6 мільйона доларів. Пізніше він повернувся в прокат на короткий час, спочатку під час великого святкового вікенду на Великдень, а потім, коли був випущений у кінотеатри з низькими цінами на квитки.

Загалом, фільм заробив близько 70,9 мільйона доларів у Північній Америці та додатково 34,2 мільйона доларів на міжнародному ринку, що в сумі становить 105 мільйонів доларів. Хоча він не побив рекордів, фільм вважався помірно успішним, ставши 10-м найбільшим касовим фільмом 1993 року.

Прийом критиків

«День бабака» отримав загалом позитивні відгуки від критиків, які хвалили його за оригінальний сюжет та гумор. Критики відзначали, що фільм став значним кроком від попередніх робіт Мюррея та Раміса. Кеннет Туран з Los Angeles Times оцінив фільм як "теплий і милий", підкреслюючи його малий масштаб і позитивний настрій, у той час як Хел Хінсон із Washington Post вважав його найкращою американською комедією з 1982 року. Він також зауважив, що фільм демонструє чудовий комедійний таймінг Раміса та має розумний сюжет без претензій.

Критики порівнювали День бабака із класичними фільмами, такими як «Це дивовижне життя« і телевізійним серіалом «Сутінкова зона», через його тему трансформації персонажа та елементи фантастики. Роже Еберт порівняв його з іншим фільмом Мюррея, «Нова різдвяна казка» (1988), відзначаючи, що в той час як у попередньому фільмі було "похмуре невдоволення", «День бабака» дарує оптимізм і надію.

Критики зійшлися на думці, що фільм має явну мораль, але вони розходилися в оцінці того, як вона подається. Дессон Томсон із Washington Post спочатку знаходив фільм цікавим, але потім заявив, що він переходить у типову голлівудську моральну казку. Водночас Туран вважав, що фільм успішно поєднав традиційний сюжет із оригінальним підходом, здобуваючи аудиторію своєю щирістю та романтичною наївністю.

Незважаючи на інколи повільний темп і повторення сцен, більшість критиків погоджувалися, що Мюррей здобув величезну увагу завдяки своїй грі. Журналісти підкреслювали, що саме його гру можна вважати ключовою для успіху фільму, оскільки він зробив трансформацію персонажа переконливою, не даючи фільму стати надмірно сентиментальним. Деякі зазначали, що його природна суворість і гумор допомогли зберегти баланс між комедією і серйозністю.

Нагороди та номінації

«День бабака» здобув кілька престижних нагород і номінацій. У 1993 році він був номінований на найкращий сценарій на премії Нью-Йоркського кола кінокритиків, де посів друге місце, розділивши його з «Список Шиндлера». Того ж року фільм отримав нагороду за найкращу комедію на Британських комедійних преміях.

В кінці 1993 року Columbia Pictures організувала спеціальну кампанію для номінацій на премії Оскар, де фільм був включений у список з дев'яти картин. Проте, незважаючи на великі зусилля, фільм не отримав жодної номінації на 66-й церемонії Оскарів.

У 1994 році на премії BAFTA фільм отримав нагороду за найкращий оригінальний сценарій, а Макдауелл здобула нагороду за найкращу жіночу роль на премії Saturn Awards. Також на цих нагородах фільм був номінований за найкращий фентезійний фільм, найкращу чоловічу роль (Мюррей), найкраще написання та режисуру, хоча всі ці нагороди отримав Jurassic Park. На американських комедійних преміях Мюррей і Еліотт були номіновані відповідно за найсмішнішого актора та найкращого актора другого плану.

Фільм також був номінований на премію Hugo за найкращу драматичну презентацію, але поступився «Парк Юрського періоду».

• Saturn Award (1994)
  • Найкраща актриса — Енді Макдауел
• BAFTA Film Award (1994)
  • Найкращий сценарій — Денні Рубін, Гарольд Реміс
• British Comedy Award (1993)
  • Найкраща кінокомедія року

Після випуску

Після виходу «Дня бабака» автор Річард А. Лупофф звинуватив творців фільму в плагіаті його історії, яка була написана у вигляді короткого оповідання «12:01 P.M.» та адаптована в короткометражний фільм в 1990 році. Лупофф заявив, що його робота мала подібну концепцію з фільмом, в якому головний герой переживає один і той самий день знову і знову. Хоча Лупофф погрожував судовим позовом, справа не була подана, оскільки продюсери фільму не підтримали його позицію. Також автор Леон Арден намагався подати позов, стверджуючи, що фільм скопіював ідею його роману «One Fine Day», в якому головний герой переживає день повторно, зокрема 15 квітня. Але суд відхилив його позов, оскільки Арден не зміг довести факт плагіату.

Мюррей спочатку був незадоволений кінцевим варіантом «Дня бабака» і заявив, що бажає зосередитися на більш комедійних елементах фільму та дослідженні людського страху перед змінами. У той час як Раміса цікавила тема перевиховання через любов. Після завершення зйомок Мюррей припинив спілкування з Рамісом, і між ними виникли напружені стосунки, що тривали майже 20 років. Мюррей не звертався до Раміса, навіть у інтерв'ю категорично відмовлявся коментувати його роботу. Раміс у свою чергу не приховував своїх почуттів, іноді критикуючи Мюррея та згадуючи свої сни, у яких вони знову стали друзями. Багато близьких знайомих, зокрема продюсер Майкл Шамберг, вважали, що Мюррей розчарувався в ідеї, що його найкраща робота була тісно пов’язана з Рамісом, і що останній вважався відповідальним за публічний образ Мюррея. Пізніше Раміс сказав, що міг зробити Мюррея ще смішнішим, а в обмін на це, імпровізаційні здібності Мюррея рятували навіть найлегші сценарії.

Мюррей зрозумів, що «День бабака» дав йому можливість показати іншу сторону себе. В одному з інтерв'ю він розповів, що був незадоволений тим, що його попередні фільми зосереджувалися лише на жартівливих моментах без глибшого змісту. Однак він отримав задоволення від спілкування з людьми, яких розважали його роботи. Раміс вважав, що драматичні ролі Мюррея, зокрема в «Труднощі перекладу» (2003), відкрили більше про нього, ніж будь-яка комедія. У 2009 році Раміс намагався повернути Мюррея до роботи в комедії, запросивши його на роль у своєму чорному фільмі «Льодові жнива» (2005), але брат Мюррея, Брайан, відмовився від пропозиції від імені Білла. Лише в 2014 році, за кілька місяців до смерті Раміса, вони знову зустрілися і відновили свої стосунки.

Сценарист Денні Рубін здобув велику популярність завдяки «Дню бабака», але після цього його інтереси не завжди збігалися з вимогами Голлівуду. Рубін прагнув створювати оригінальні сценарії, які часто порушували звичні канони Голлівуду, що не подобалося студіям, які шукали більше традиційних підходів. З часом пропозиції почали зменшуватися. У 2017 році він визнавав, що відчуває певне шкодування, що «День бабака» залишився його найбільшим досягненням у кар'єрі.

Аналіз

Тривалість часового циклу

Тривалість реального часу, протягом якого Філ застряг у часовому циклі, була предметом численних обговорень. Раміса одного разу заявив, що він вірить, що фільм відбувається протягом десяти років. Коли один блогер оцінив фактичну тривалість як приблизно дев'ять років, Раміс спростував цю оцінку та свою власну. Він відповів, що для того, щоб стати хорошим у якійсь діяльності (наприклад, Філ вивчає ліплення зі льоду і французьку мову), потрібно щонайменше 10 років, і «якщо врахувати час, витрачений на невдалі роки, то це має бути близько 30 або 40 років». Інша оцінка вказує, що для того, щоб стати експертом у будь-якій сфері, необхідно витратити не менше 10 000 годин навчання (це трохи більше року), і з огляду на кількість циклів, показаних або згаданих у фільмі, а також скільки часу Філ може витратити на навчання протягом одного дня, можна припустити, що Філ провів в циклі приблизно 12 400 днів, або майже 34 роки. У початковому варіанті концепції Рубіна Філ сам оцінює, що він застряг у циклі на термін від 70 до 80 років, використовуючи книги для відстеження проходження часу.

Раміса, народжений в єврейській родині, після другого шлюбу прийняв буддистський спосіб життя, сприйнявши деякі його принципи. Він сказав, що згідно з буддистським вченням, для того, щоб душа еволюціонувала на наступний рівень, потрібно приблизно 10 000 років. У 2005 році Рубін заявив: «Це стало дивною політичною проблемою, тому що, якщо ви запитали студію: 'Як довго тривала повторюваність?', вони б сказали: 'Два тижні'. Але для мене суть фільму полягала в тому, щоб ви відчули, що переживаєте щось, що тривало довго… Для мене це повинно було бути — не знаю. Сто років. Життя». У своїй книзі Groundhog Day Райан Гілбі вважав, що невизначеність щодо довжини циклу була однією з найбільш вражаючих рис фільму. Так само, як немає пояснення, чому чи як Філ потрапив у цикл, час триває стільки, скільки потрібно Філу, щоб стати кращою людиною.

У 2014 році вебсайт Whatculture дослідив сцену фільму та згадки Філа про минулі дні та вирахував, що Філ провів у петлі часу без врахування високосних років 12395 днів, або 33 роки й 350 днів.

Тематичний аналіз

Фільм був інтерпретований по-різному різними групами. Рубін зазначив, що він не намагався написати фільм як духовну алегорію, а хотів просто розповісти історію про людське життя і періоди, коли людина потрапляє в цикл, з якого не може вибратися. Він зазначив, що фільм не лише про те, як чоловік повторює один і той самий день, а й про те, як жити: «Чиє життя не є серією днів? Хто не почувається затриманим час від часу?»

Раміса та Рубін обговорювали кілька філософських і духовних аспектів фільму, але наголошували, що їхня мета полягала лише в тому, щоб створити хорошу та душевну історію. Мюррей вважав початковий сценарій інтерпретацією того, як люди повторюють один і той самий день через страх перед змінами. Рубін додав, що на початку циклу це найгірший день у житті Філа, але через необхідність змінити себе і прийняти світ навколо нього цей день стає найкращим.

Протягом років Рубін отримував різні інтерпретації фільму. Його бачили як християнську алегорію, приклад ніцеанського вічного повернення, дух єврейства, і навіть як адаптацію грецького міфу про Сізіфа, що засуджений до вічного покарання. У фільмі також помічено числові значення. Раміса захоплювався концепціями реінкарнації в оригінальному варіанті сценарію.

Лідери буддизму відзначили у фільмі ідеї регенерації. Філа можна трактувати як бодхісаттву, яка повертається на Землю, щоб допомогти іншим досягти просвітлення. У християнстві його подорож можна інтерпретувати як форму воскресіння. Також фільм можна трактувати як світську історію про екзистенційну кризу, де Філ змінюється завдяки власному самовдосконаленню.

Спочатку Філ вважав себе богом, але через кілька циклів він розуміє, що він не є всесильним і що його спроби маніпулювати подіями не приводять до бажаного результату. Лише коли Філ припиняє використовувати цикли для задоволення своїх бажань і починає допомагати іншим безкорисливо, він отримує можливість змінитися. Це демонструє потужність любові, що є центральною темою фільму.

У кінці фільму, коли Філ перестає використовувати свої знання для маніпуляцій і починає щиро допомагати іншим, він отримує шанс на зміну. Його спроби завоювати любов Ріти через маніпуляції не мають успіху, оскільки справжня любов вимагає чесності та самовдосконалення. Лише коли Філ демонструє свою турботу про інших без фальші та самокористі, Ріта починає взаємно відповідати на його почуття. Це підкреслює ідею, що любов має здатність змінювати людей на краще, що Раміса прагнув висвітлити.

Рік Брукгізер зауважив, що нагородою для Філа є не просто те, що його ситуація змінюється, а те, що він нарешті усвідомлює, що справжня цінність життя полягає в його плинності: «Любити життя — це також любити той факт, що воно має кінець». Джон Сімон зазначив, що у фільмі Філ ефективно живе у своїх спогадах, постійно їх повторюючи, і це дає йому шанс змінитися як особистість. Його процес змін є результатом не лише усвідомлення помилок, а й здатності рости, навіть якщо майбутнє виглядає таким, що постійно перезавантажується.

У кінцевому підсумку, після численних спроб змінити події циклу, Філ знаходить справжню любов і внутрішній спокій, прийнявши себе та свої обмеження. Можна сказати, що це фільм про внутрішнє відродження і самопізнання, яке можливе лише тоді, коли людина припиняє переслідувати свої егоїстичні бажання і починає діяти на благо інших. Тому «День бабака» — це не лише комедія, а й глибока філософська історія про зміну, про те, як важливо розвиватися, щоб здобути справжнє щастя.

Рубін підсумував, що після всього, що Філ пережив, він навряд чи повернеться до своїх старих звичок, але є шанс, що він все одно може відчувати розчарування, оскільки жоден інший день вже не буде таким досконалим, як його останній 2 лютого — той, що став для нього ідеальним. Цей фільм вчить, що навіть у нескінченному циклі повторів можна знайти шлях до змін, самовдосконалення і любові.

Спадщина

Меморіальна дошка у Вудстоку, штат Іллінойс, на згадку про вибоїну, в яку наступає герой Білла Мюррея

«День бабака» вважається одним із найулюбленіших комедійних фільмів усіх часів, класикою і важливою культурною віхою. У 2020 році журнал Paste описав його як фільм з «міфічним, постійним статусом у попкультурі, який мають лише кілька фільмів». Успіх фільму зробив Раміса визнаним режисером комедій, відкривши для нього нові творчі можливості. Протягом 1990-х він поставив фільми, такі як «Я і мої клони» (1996), «Аналізуючи це» (1999) та «Засліплений бажаннями» (2000). «День бабака» також продемонстрував акторські здібності Білла Мюррея, змінюючи уявлення про нього як про коміка і перетворюючи його на багатогранного актора та переконливого романтичного героя. Його роль стала точкою переходу до серйозніших ролей у таких фільмах, як «Академія Рашмор» (1998), номінована на премію Оскар роль у «Загубленому в перекладі» та «Королівство повного місяця» (2012). Рубін створив блог у 2007 році, де публікував вигадані розмови між собою та Філом Коннором, який після виходу на пенсію жив на гірському схилі поблизу Таоса, Нью-Мексико. Рубін кілька років викладав сценарну майстерність у Гарвардському університеті.

Вплив фільму на Вудсток і Панксутоні був значним і тривалим. Вудсток з того часу почав проводити власні фестивалі «День бабака», що включали участь виведення бабака Вудсток Віллі, покази фільму та пішохідні тури по місцях зйомок. Місто залучає близько 1 000 туристів на свій щорічний захід, який включає участь Альберта, Рубіна та Тоболовського. Панксутоні, яке раніше приваблювало лише кілька сотень відвідувачів, тепер зустрічає десятки тисяч. Наступного року після релізу фільму місто відвідали понад 35 000 осіб. Мешканці міста цінують вплив фільму на своє місто, але наголошують, що їхній фокус залишається на бабаку Панксутоні Філі та традиційному фестивалі. У Вудстоку на ключових локаціях, використаних у фільмі, встановлені таблички, які вшановують моменти, такі як зустріч Філа з Недом, яма, в яку Філ спіткнувся, та павільйон на площі міста, де Філ і Ріта танцюють.

Станом на 2016 рік Рубін продовжував отримувати листи від фанатів, філософів і релігійних лідерів, які варіювалися від простих листів до проповідей і дисертацій. Він згадував психіатрів, які рекомендують фільм своїм пацієнтам, а також наркозалежних, які сказали, що він допоміг їм усвідомити, що вони застрягли у циклі повторень. Через деякий час після виходу фільму Мюррей змінив свою думку про нього. Він назвав фільм «ймовірно найкращою роботою, яку я коли-небудь зробив», додавши «і, ймовірно, найкраща робота, яку коли-небудь зробить Гарольд». У 2018 році Тоболовський сказав: «Я думаю, що [роль Мюррея] у «Дні бабака» залишиться однією з найбільших комедійних ролей усіх часів... Він здатний бути одночасно і антагоністом, і протагоністом в одному фільмі. Він все, що є жахливим, і все, що є чудовим... Я думаю, це буде стояти, поки фільми продовжують знімати». Місто Чикаго зробило оголошення 2 лютого 2024 року як «День Гарольда Раміса», у церемонії, на якій брали участь Мюррей, вдова Раміса Еріка Менн Раміса та інші актори з фільму.

Український дубляж

Фільм дубльовано українською студією «Так Треба Продакшн» на замовлення vod-провайдера sweet.tv у 2021 році.

Режисер дубляжу — Олена Мойжес.

Звукорежисери запису — Андрій Єршов, Ярослав Зелінський, Ігор Грищенко, Сергій Ваніфатів.

Ролі дублювали: Олег Лепенець, Марина Локтіонова, Ігор Журбенко, Валентина Сова, Євген Пашин, Ганна Артем'єва, Андрій Соболєв, Тетяна Руда, Володимир Терещук, Оксана Гринько, Павло Скороходько, Наталя Поліщук, Дмитро Терещук, Кирило Татарченко.

Див. також

• Часова петля (термін)
• Новий день (телесеріал)
• Щасливий день смерті (фільм)

Посилання

• Groundhog Day на сайті IMDb (англ.)
• Groundhog Day на сайті AllMovie (англ.)
• Groundhog Day на сайті Rotten Tomatoes (англ.)
• День бабака на сайті Kino-teatr.ua