Судковський Руфін Гаврилович: відмінності між версіями
| [неперевірена версія] | [неперевірена версія] |
Вилучено вміст Додано вміст
Рядок 42:
Руфін Гаврилович за сімейною традицією надійшов спочатку в духовну семінарію в Одесі. Доля привела його в вечірні класи Товариства витончених мистецтв, в Одесі ж він познайомився з великим Айвазовським. Кажуть, що знаменитий майстер, глянувши на його учнівський малюнок, зауважив:
«Це буде мій гідний суперник, якщо не перевершить мене ».
Судковський не вступав в суперництво з людьми - борючись з натурою, з фарбами, намагаючись з їх допомогою відтворити близький йому світ південного моря, повітряної стихії і просторів Причорномор'я. У вісімнадцять років, натхненний першою підтримкою, не закінчивши навчання в семінарії, вступив до Петербурзької академії мистецтв. У Петербурзі ламалося звичне сприйняття, зникав знайомий з дитинства колорит. Але він продовжував наполегливо опановувати майстерністю, згадуючи рідні краєвиди і писав картини. У 1871 році Судковський отримав Велику срібну медаль Академії. Однак після важкого нападу хвороби, коли кров пішла горлом, змушений був перервати навчання. Брат відвіз його додому в Очаків; тут художнику допомогли рідні стіни і головне -
З кінця 1870-х років Судковський свої картини починає експонувати не тільки в Академії мистецтв, а й в Товаристві виставок художніх творів. Завдяки цим виставкам ім'я Судковського стало відомим в мистецьких колах столиці. У 1877 році Рада Академії мистецтв надала йому звання «класного художника першого ступеня», без встановленого «наукового іспиту» - «в знак особливого винятку і в приклад іншим».
Талант художника зміцнів і незабаром став відомий широкому колу шанувальників. У той час тема моря все більше оволодівала художником. У творчості Судковського 80-х років відзначається тяга до передачі краси в природі. У ній бачить заставу моральності. Пейзаж все більше набуває розвинену і розгорнуту форму відбиття дійсності. Близька пошуків позитивних ідеалів природі картина «Місячна ніч на Чорному морі» в якій повсякденне, прозаїчне постає в великій мірі поетизованим. У ній можна відчути і зрозуміти роздуми художника про життя, його сенс, про значення людини, здатного сприйняти цей реальний світ особливим оком поета. Нічний спокій на полотні безмежний, а це породжує думки про нескінченний, піднесений, відвернений від повсякденного. Цей світ, одночасно реальний та ідеальний, стає основою образної системи картини.
| |||