Юр'єв Флоріан Ілліч: відмінності між версіями

[перевірена версія][перевірена версія]
Вилучено вміст Додано вміст
Paintgol (обговорення | внесок)
Немає опису редагування
Рядок 50:
=== Освіта ===
 
Флоріан закінчив [[Іркутське училище мистецтв]], [[Київський художній інститут]] ([[графік]], [[1956]]), [[аспірантура|аспірантуру]] [[Московський поліграфічний інститут|Московського поліграфічного інституту]] (спеціальність — [[мистецтвознавство]]) ([[1974]]), [[докторантура|докторантуру]] [[Українська академія друкарства|Львівського поліграфічного інституту ім. Івана Федорова]] ([[1980]]).
[[Файл:Юр'єв Флоріан Ілліч-3.jpg|thumb|left|right|175px|<small>Флоріан Юр'єв з донькою</small>]]
 
Рядок 58:
* у місті [[Москва]] у майстра Юрія Почекіна;
* в [[Італія|Італії]] у представника кремонської школи майстра Джиобатта Морассі;
* в [[штат]]іштаті [[Нью-Джерсі]] ([[Сполучені Штати Америки|США]]) у відомого майстра Романа Маца.
 
[[Композиція|Композиції]] навчився в класах видатних українських [[композитор]]ів [[народний артист СРСР|народного артиста СРСР]] [[Штогаренко Андрій Якович|Андрія Яковича Штогаренка]], [[Рожавська Юдіф Григорівна|Юдіф Григорівни Рожавської]].
 
Клас [[вокал]]у проходив у видатного соліста-вокаліста, провідного баса [[Національна опера України імені Тараса Шевченка|Київської опери]], педагога [[Національна музична академія України імені Петра Чайковського|Київської консерваторії]], [[заслужений діяч мистецтв України|заслуженого діяча мистецтв України]] [[Гродзинський Олександр Олександрович|Олександра Олександровича Гродзинського]].
Рядок 67:
=== Офіційна й неофіційна діяльність ===
 
* [[1956]]–[[1976]]1956–1976&nbsp;— кар'єра від старшого до головного [[архітектор]]а інституту [[Київпроект]];
* [[1976]]–[[1991]]1976–1991&nbsp;— викладач, [[доцент]] Київського відділення Українського поліграфічного інституту ім. Івана Федорова (тепер&nbsp;— [[Українська академія друкарства]]), [[графіка|графічний]] [[факультет]]. Юр'єв, як талановитий педагог, виховав понад 300 учнів: самобутніх, яскравих, вдячних. Серед них вирізняється [[Залевський Микола Рахмілович|Микола Залевський]],випускник 1976 року, який згодом оселився в Америці. Своїми непересічними творами шанують вчителя Юрій Новіков, [[Стефан-Арпад Мадяр]], [[Мастикаш Михайло Васильович|Михайло Мастикаш]] та інші.<ref>На ретроспективній виставці Ф. Юр'єва були представлені роботи багатьох його учнів поруч з творами маестро.</ref>;
* Захистив [[Дисертація|кандидатську дисертацію]] в [[1974]] році, представив до захисту докторську дисертацію в [[1980]] році, але через ідеологічні мотиви&nbsp;— «за намагання науково обґрунтувати [[абстракціонізм]]»&nbsp;— вона не була допущена до захисту<ref>Пізніше [[монографія]] по темі дисертації була опублікована.</ref>. Продовжував створювати кольорові композиції й працювати над невизнаною теорією в умовах [[Андерґраунд (мистецтво)| андеграунд]]у.
* [[1991]]&nbsp;— по сьогодні&nbsp;— [[Інститут екогігієни та токсикології ім. Л. І. Медведя АМН України]], науковий співробітник.
 
=== Членство у спілках ===
* [[Національна спілка архітекторів України]] ([[1956]]);
* [[Національна спілка художників України]] ([[1970]]);
* [[Національна всеукраїнська музична спілка]] ([[1992]]);
* Почесний член «Союза скрипичных Мастеров-Художников России»;
* Член Міжнародної асоціації кольористів.
Рядок 112:
Літаюча тарілка архітектора Ф. І. Юр'єва-3.jpg|Проект конференц залу (Світлотеатру)
</gallery>
* Пам'ятники: Папі Римському [[Пам'ятник Івану Павлу ІІ у Києві|Івану Павлу ІІ у Києві]] ([[2002]]), «[[Художники-жертви репресій]]» ([[1996]])<ref>Біля [[Київський художній інститут|Київського художнього інституту]].</ref>, поету-дисиденту [[Стус Василь Семенович|Василю Стусу]] та всесвітньо відомому співаку [[Гмиря Борис Романович|Борису Гмирі]] ()<ref>Останні три пам'ятники теж у Києві. Пам'ятники Стусу та Гмирі знаходяться в стадії встановлення.</ref>, а також (в співавторстві зі скульптором [[Довгань Борис Степанович|Борисом Довганем]]) меморіали загиблим воїнам та близько 100 пам'ятників на місці поховання видатних державних, громадських і творчих діячів України<ref>В основному на [[Байкове кладовище|Байковому кладовищі]] у Києві, в тому числі [[Матеюк Микола Антонович|Миколі Матеюку]].</ref> та меморіальні дошки на будинках<ref>В тому числі меморіальна дошка на будинку [[Роліт]] у Києві на честь [[Антоненко-Давидович Борис Дмитрович|Б.&nbsp;Д.&nbsp;Антоненко-Давидовича]], виготовлена у вигляді бронзового [[барельєф]]у ([[1994]]).</ref>.
<gallery widths=180 heights=180>
Ф. Юр'єв. Барельєф Шевченка.jpg|[[Барельєф]] [[Тарас Шевченко|Тараса Шевченка]], створений Юр'євим до 200-ліття з дня народження поета
Рядок 148:
Флоріан Юр'єв ввів в мистецтвознавство терміни: «кольоропис», «цветопись», «colour writing», «modus coloris», «музыка цвета» («music of color»).
 
Кольористичну [[концепція|концепцію]] «колір-образ» («цвет-образ», «modus coloris») Юр'єв доповідав на трьох міжнародних форумах кольористів: у [[Москва|Москві]] ([[Росія]], [[1947]]), [[Прінстон]]і ([[Сполучені Штати Америки|США]], [[1992]]) та [[Будапешт]]і ([[Угорщина]], [[1993]]) і отримав загальне схвалення та нагороди.
 
Флоріан Ілліч Юр'єв засновник і віце-президент Міжнародної Академії «MODUS COLORIS», яка офіційно зареєстрован в [[Україна|Україні]].
Рядок 154:
Більше 20 років Юр'єв читав курс «Художнє кольоробачення» в [[Українська академія друкарства|Поліграфічному інституті]].
 
В [[1998]] році ім'я Флоріана Юр'єва було занесено в два престижні довідники: «Міжнародний директорій видатних внесків у сучасне суспільство» Американського біографічного інституту та енциклопедію «Хто є хто між інтелектуалів» Міжнародного біографічного центру в [[Кембридж]]і ([[Велика Британія]])&nbsp;— таким чином підтвердживши його досягнення в галузі кольористики, архітектури, живопису, музики та музичної акустики.
 
=== Музикант. Композитор ===
Ще студентом Іркутського художнього училища Флоріан Юр'єв написав музичну фантазію «Боярин Орша» для альта, виконав її у [[1948]] році на олімпіаді молодих музикантів [[Східний Сибір|Східного Сибіру]] і отримав першу премію.
 
З кінця 1950-х Ф. Юр'єв починає працювати над своєю теорією «музики кольору», де теоретичний аналіз колірного сприйняття та його віддзеркалення в мистецтві поєднувався із проблематикою «кольоромузики», синтезу звуку та зображення.
 
У [[1962]] році він підготував до друку [[монографія|монографію]] «Музика кольору», яка через звинувачення в «[[абстракціонізм]]і» вийшла у світ лише через десять років
 
Ідеями «світлотеатру» були пройняті і його концерти «музики кольору», що з успіхом пройшли у [[Київ|Києві]] в [[1964]], [[1965]] та у [[1972]] роках.
 
Юр'єву належить і оригінальний метод колірної [[фонетика|фонетичної]] [[транскрипція|транскрипції]], який може бути застосований для колірного запису музичних творів. У ній Юр'єв поєднує звуки, зображення та слова, додаючи до кольору та музики мистецтво поезії.
 
У [[2006]] році з ініціативи меценатського культурологічного проекту ЕКОГІНТОКС вийшла книга «Флоріан Юр'єв. Ріка часів»<ref>Книга надрукована російською мовою&nbsp;— «Флориан Юрьев. Река времён».</ref>, присвячена його творчості музиканта та скрипкового майстра. В ній надруковано його вокально-інструментальну [[сюїта|сюїту]], над якою він працював з 1950-х рр., поклавши на музику поряд із своїми віршами [[сонет]]и [[Шекспір]]а, поезії [[Тарас Шевченко|Тараса Шевченка]], [[Війон|Франсуа Війона]], [[Павло Тичина|Павла Тичини]], [[Олександр Блок|Олександра Блока]], [[Іван Драч|Івана Драча]], [[Борис Олійник|Бориса Олійника]] …
 
Флоріану Юр'єву належить також світлосимфонія «Жар-птиця».
Рядок 180:
 
=== Художник ===
Найбільша виставка картин Ф. Юр'єва як художника, якщо взагалі можна виділити окремо (від архітектора, музиканта-композитора, поета чи скрипкового майстра) цю грань творчості митця, відбулася [[2001]] року в будинку [[Національна спілка архітекторів України|Спілки архітекторів України]] в Києві.
 
«За картинами Юр'єва можна було спостерігати, який шлях пройшов художник&nbsp;— від полутонів лірично-реалістичного сприйняття оточуючого світу до чистих кольорів та чітких ліній філософського, узагальненого погляду на історію та сучасність» і «… до народження та утвердження нового напрямку сучасного живопису, який сам його автор та засновник&nbsp;— Флоріан Юр'єв&nbsp;— називає „кольоротворні образи“. В картинах цього напрямку Юр'єв постає і як художник, і як вчений-кольорознавець»<ref>[http://www.medved.kiev.ua/florian_yuryev/2/index.htm А. Білоусов. Світи Флоріана ЮР'ЄВА]</ref>
Рядок 220:
Його вчителями були Юрій Почекін, представник [[Кремонська школа|кремонської школи]] Джіобатта Морассі.
 
Мало хто володіє таким об'ємом енциклопедичних знань в галузі скрипкового [[дизайн]]удизайну.
 
Протягом 10 років він читав в [[Інститут післядипломної освіти Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв|Інституті підвищення кваліфікації працівників культури]] курс: «Історія скрипкового мистецтва. Видатні майстри 16-20століть».
Рядок 231:
Цим і займається науково-дослідна лабораторія акустики смичкових інструментів, керівником якої є Флоріан Юр'єв.
 
[[Презентація (значення)|Презентація]] перших чотирьох інструментів (двох скрипок, [[альт]]а і [[віолончель|віолончелі]]), виготовлених Юр'євим у [[1999]]–[[2003]]1999–2003 роках відбулася [[2004]]-го року у [[Національна музична академія України імені Петра Чайковського|Київській консерваторії]] [[Квартет імені Лисенка|квартетом артистів імені М. Лисенка]].
 
Свої скрипки і вілончелі Флоріан Юр'єв називає «модусами», що носять імена відомих осіб (композиторів, артистів, …).
Рядок 241:
Флоріан Юр'єв пропонує як результат своїх наукових досліджень (нові технології) використовувати для створення музичних інструментів не рідкісні породи дерев («хазефіхте»-альпійська ялина), як це відбувається зараз і було раніше, а загально доступну спеціально оброблену деревену та штучні матеріали.
 
[[19 грудня]] [[2009]] року в залі [[Національна опера України імені Тараса Шевченка|Національної опери України]] відбувся концерт [[камерного симфонічного оркестру «<nowiki/>[[Київ-Класик|Київ-Класік»]]<nowiki/>» під диригуванням [[заслужений діяч мистецтв України|заслуженого діяча мистецтв]], [[професор]]а [[Макаренко Герман Георгійович|Германа Макаренка]], де було презентовано ансамбль з 12 смичкових інструментів, створених Флоріаном Юр'євим&nbsp;— це був підсумок майже 20-річної роботи<ref>У [[2012]] році знову відбувся концерт оркестру «Київ-Класік», де артисти грали на інструментах створених Флоріаном Юр'євим, але тепер уже з нагоди 1000-ліття української скрипки в [[Софійський собор (Київ)|Соборі Св. Софії]] у [[Київ|Києві]].</ref>.
 
На сьогодні ([[2014]]) Флоріаном Іллічом Юр'євим вже створено 25 музичних інструментів (скрипки, альти, віолончелі, контрабас). В інструменти втілені науково-технологічні та художні [[іновація|іновації]], винайдені особисто майстром Юр'євим. Ним отримано на свої винаходи 7 [[патент]]ів (5 українських та 2 міжнародних).
 
== Нагороди ==
* [[Заслужений працівник культури України]] ([[2009]]);
* Перша премія Конкурсу молодих виконавців [[Східний Сибір|Східного Сибіру]] за виконання на [[альт]]і власного музичного твору «Боярин Орша», Іркутськ (1948);
* Cпеціальна премія Держбуду СРСР «За новаторство в архітектурі» ([[1980]]);
* За фундаментальну теорію кольоросприймання, апробовану в [[Принстон]]і ([[Сполучені Штати Америки|США]]), та внесок у гуманітарні науки і інтелектуальну діяльність Ф. Юр'єва проголошено «Людиною року» США ([[2000]]);
* Міжнародний біографічний центр, який базується в [[Лондон]]і ([[Велика Британія]]) удостоїв художника Ф. Юр'єва титулом «International Visual Artist» (Золота медаль та спеціальний диплом Doctor Of Art);
* Відзнака Міжнародного біографічного центру за особисті досягнення у світовій культурі та мистецтві ([[1997]], [[Кембридж]], [[Велика Британія]]);
* За нову теорію акустики смичкових інструментів та її художнє втілення Ф. Юр'єва нагороджено «Золотою медаллю імені І.&nbsp;А.&nbsp;Батова», присудженої Союзом майстрів-художників Росії ([[2004]]);
* Лауреат мистецької премії та золотої медалі Національної всеукраїнської музичної спілки «За вагомий особистий внесок у розвиток національної культури і мистецтва, знакові досягнення, плідну творчу і науково-дослідну діяльність та інновації в галузі української школи скрипкобудування» ([[2009]]);
* Лицарський орден «Маестро» спеціального конкурсу Національної Спілки кінематографістів України (2011);
* Звання «Скрипковий майстер-художник вищої кваліфікації»<ref>Сертифікат №&nbsp;3 Вищої кваліфікаційної комісії Всеукраїнської музичної спілки (нині [[Національна всеукраїнська музична спілка]]) та Київської державної консерваторії імені П.&nbsp;І.&nbsp;Чайковського (нині [[Національна музична академія України ім. П.І.Чайковського]]).</ref> ([[1995]]);
* 12 дипломів учасника художніх виставок у містах Києві, Москві, [[Будапешт]]і;