Відмінності між версіями «Михайлов Борис Андрійович»

нема опису редагування
(→‎Біографія: , зовнішні посилання)
}}
 
'''Бори́с Андрі́йович Миха́йлов''' (Boris Mikhailov), *[[25 серпня]] [[1938]], [[Харків]], [[УРСР]]) — український арт-[[фотограф]], щоякий постійно живемешкає в [[Берлін]]і йта [[Харків|Харкові]],. вважаєтьсяВважається класиком сучасної фотографії і одним зіз перших [[медіа-мистецтво| медіа-художників.]] . Мистецтво Михайлова має [[Концептуальне мистецтво|концептуальний]] та соціально-документальний характер. Його твори документують зміни у побуті та суспільстві, які відбувалися у пізньому [[СРСР]] та після його розпаду. Лауреат престижної премії фундації Хассельблада (2000), його альбом «Незакінчена дисертація» увійшов у десятку найкращих фотоальбомів світу. У 2008 обранобраний Академіком Німецької Академії Мистецтв ,Почесний академік Національної академії мистецтв України (2014).
 
== Біографія ==
 
Борис Андрійович Михайлов закінчив [[Харківська національна академія міського господарства|Харківський інститут комунального будівництва]]. ,одинОдин з найбільш значущих сучасних фотографів, за освітою інженер-електромеханік. Свій творчий шлях і перші фотографічні досліди він почав у Харкові. Його роботи стали символами соціальної документальної фотографії.
 
«... моя фотографія почалася як аматорська з середини 60-х і весь час до розпаду СРСР залишалася неофіційною. У кожному проміжку часу я намагався говорити про своє важливе, яке було "важливим" для багатьох. І я думаю, що у всіх моїх серіях є почуття часу і відчуття історії, оскільки в них завжди присутній соціальний портрет: тіло, одяг, жест ... все, що несе в собі ознаки часу. Мені випало «досліджувати» радянське життя в його останні 30 ,тридцять з сімдесяти, років, до повного розпаду радянської держави. І мені здається, що займаючись так довго фотографією і рефлексуючи на суспільні зміни, можна сказати, що я начебто підсумовував "радянське", можливо, додаючи відсутні штрихи і елементи в історичний літопис . Я думаю, що радянська історія живе в сукупності офіційної фотографічної інформації і радянського андеграунду ... »
 
Після закінчення [[Харківська національна академія міського господарства|Після закінчення Харківського інституту комунального будівництва]] в 1962 році їде на Ризький електромашинобудівний завод, пізніше переходить на Харківський номерний завод N -201, (завод "Комунар"), на якому майже відразу, на громадських засадах, починає створювати фільм про завод. Для вивчення історії заводу його відряджають до Держфільмофонду СРСР до Білих Стовпів, де він знайомиться з кінофотодокументами про дитячу трудову колонію для безпритульних ім. Макаренко, на місці якої був утворений спочатку завод ФЕД, а потім завод N- 201, що займається космосом. Вивчаючи архівні матеріали, працює з документально-соціальною фотографією, що впливає на пріоритети в його фотографії. Створюючи фільм про завод, активно знімає, одночасно вивчаючи основи радянської офіційної фотографії
 
На початку 60-х вступає до кіноклубу при обласному Будинку художньої самодіяльності профспілок, де заняття проводив режисер і журналіст Арон Каневський, який офіційно висвітлював скандальний судовий процес над групою харківських стиляг «Блакитний кінь». Спілкування з А. Каневським, чиї розповіді про процес над молодими людьми, котрі відчувши свободу, захопилися «Бітлз» та рок-н-ролом і несправедливо за це були покарані, вплинули на сприйняття життя і на фотографію. За часом це збігається з появою кольорової діапозитивної плівки ORWO CHROM, яка визначає нову фототехнологію, спрощуючи процес отримання кольорового зображення.
У 2015 році робота Б. Михайлова "Вчорашній Бутерброд", слайд-шоу з музикою Pink Floyd, була представлена на Frize Masters в Лондоні як одна з методик, знайдених у минулому столітті.
 
Активно займаючись фотографією і вже маючи результат, який дає впевненість , в середині 60-х він переходить з кіноклубу до фотоклубу, куди поступово приходять фотографи, з якими в 1971 році буде утворено творче об'єднання "Час": Олександр Супрун, Геннадій Тубала, Олег Мальований, Юрій Рупін, Євген Павлов.
 
У травні 1969 року, через знайдені в фотолабораторії знімки «ню», звільнений з заводу за статтею "про неблагонадійность". "... Дивитися ви можете (малися на увазі чеські і НДРівських фото-журнали), а так знімати вам ніхто не дозволяв!" - було сказано при звільненні. Особистий досвід несправедливості та проблеми з КДБ за доносом через фотографії, разом з офіційною інформацією про сталінські репресії і табори, дають інше розуміння радянського і його подвійності, розуміння можливості злочинних помилок влади. Все це формує критичне мислення, яке впливає на фотографію.
Після звільнення з заводу влаштовується на роботу в "Водоканал проект", спочатку інженером, а потім зав. фотолабораторією. Тоді ж, як халтурою, починає займатися на лурики, і збирає чужу домашню фотографію. З чого згодом робить серію «лурики» і, використовуючи той самий метод фарбування вже для своїх фотографій, серію «соцарт». Працюючи в "водоканалпроекті" знімає інститут, співробітників і їздить на зпроектовані інститутом об'єкти по всій країні.
 
З середини 70-х часто їздить до Литви, де тісно спілкується з литовськими фотографами Шашкусом, Балчікусом, Андрішеявічусом, Кунчюсом та іншими, і особливо близько сходиться з Вітасом ЛуцкусаЛуцкусом. Про приїзди Б. Михайлова на фотофестивалі в Ніду згадує Laima Skeivene в книзі "Фотографія та Перебудова" (1989),, яка пише про те, що не було попиту на справжній реалізм, не кажучи вже про іронію і гротеск робіт Б. Михайлова, який першим настільки фундаментально розкрив абсурдність багатьох форм радянського життя, дисперацію відчуженості і почуття крижаного безсилля, поза впливом якого неможливо було б уявити хвилю нового реалізму, що піднялася в литовської фотографії 80-х років.
 
Намагаючись знайти культурне середовище для обговорення своєї фотографії, показує роботи операторам, режисерам, поетам ... (Юрій Іллєнко, Отар Іосіліані, Володимир Висоцький, Ельдар Рязанов, Григорій Рерберг, Андрій Вознесенський ...), які приїжджають до Харкова, і сам їздить до Москви.
 
В кінці 70-х знайомиться, а потім тісно спілкується з художниками московського концептуалізму: з Іваном Чуйковим, Володимиром Янкілевськім ... Еріком Булатовим, Едуардом Гороховським ... і особливо з Іллею Кабаковим, який відразу приймає його роботи і широко відкриває двері своєї майстерні. Ці спілкування і розмови змінюють переосмислення твору мистецтва . В фотографії того періоду Михайлов більше концентрується на концептуальності. РобитьСтворює книги з текстами: "Вертикальні картинки і Горизонтальні Календарі" 1980 (розповідь), "В'язкість", 1982 (поезія), "Незакінчена дисертація", 1984 (маніфест фотографії). Спілкування з Іллею Кабаковим триває досі.
 
У серії "Бердянськ, пляж, неділя, з 11:00 до 13:00." 1981 продовжує свій пошук і дослідження "середньої радянської людини", знаходить метод паралельних асоціацій, яким буде користуватися і в інших серіях: "У Землі", "Сутінки ".... "...«Метод паралельних асоціацій» - це коли зняте сьогодні зображення схоже на зняте давно, немов говорячи, де ми знаходимося. Так фотографія цієї серії нагадала мені зображення, зняті в Америці під час Великої Депресії, неначе відкидаючи наше життя на 50 років назад..."]]
У 1987-1989 входить до складу московської групи "Безпосередня фотографія», разом із Олександром Слюсаревим, Ігорем Мухіним, Іллею Пігановим, Олексієм Шульгіним, Андрієм Безукладниковим, Сергієм Леонтьєвим і Владиславом Єфімовим.
 
З початком перебудови, Б. Михайлов, разом з іншими фотографами, що представляють радянську неофіційну фотографію: Олексієм Шульгіним, Володимиром Купріяновим, Сергієм Леонтьєвим, ІнтойІнтою Рука, В'ячеславом ТарновецькийТарновецьким, Георгієм ПінхасоваПінхасовим, Лялею КузнєцовоїКузнєцовою, Вітасом Луцкус муЛуцкусом, Володимиром ФілоноваФілоновим, Олександром ТрифоноваТрифоновим, Юрієм Рибчинським, Антанасом СуткусаСуткусом, Олександром ЛапінЛапіним ... вперше друкується в книгах: "Another Russia, Through the eyes of the new Soviet photographers" (1986) і "Die Zeitgenössische Photographie in der Sowjetunion" (1988) і бере участь у виставках: в Museum of Contemporary Art, Oxford, Great Britain (1986); Museum of Photography, Lausanne, Switzerland (1988); Museum of Photography, Odense, Denmark (1988) і Kulturhuset, Stockholm (1989) ...
 
У 1989 до Бориса Михайлова, до Харкова, приїздить Іван Диховичний, який знімає фільм про радянську неофіційноюнеофіційну фотографіїфотографію для Фотофестивалю в Арлі, Франція. Фільм був названий по ранній роботі Б. Михайлова - «ЧЕРВОНА СЕРІЯ», (1968-75). Разом з цією та іншими серіями Б. Михайлова, у фільмі багато робіт харківських фотографів, з якими, як згадує І. Диховичний, той його знайомив.
 
"... візьмемо, наприклад,« «Червону серію », думаю, що її визнання відбулося саме через « історичної цінності» »цієї роботи, оскільки вона виникла з внутрішньої потреби компенсувати, вирівняти систему образів. Вся інформація вна той час зводилася до мотиву героїзації радянської людини. Ідеальним візуальним образом був молодий чоловік з красивим і розумним обличчям, з дитиною на плечі, і поруч з яким крокувала щасливо усміхнена жінка. У моїй «Червоної серії» герой іншого. Там теж демонстрація, але на тлі червоних полотнищ важкі , що не виснажені «розумовими вправами», особи люмпен-пролетаріату . Його присутність додає бракуючий для мене елемент правди. І, головне, що цього було багато ... ".
 
Вважаючи однієюодним з головних завдань для художника рефлексію на час і місце, в якому живеш, "тут і зараз", в дев'яності і нульові продовжує спостереження за суспільними трансформаціями радянського і пострадянського простору, робить серії "У Землі" 1991 року, "Сутінки" 1993, "Історія хвороби" 1997-1998, "Чай, кава, капучино" 2000-2010.
 
У 1996 за серії "У Землі" і "Сутінки", Борис Михайлов отримує Coutts Contemporary Art Award, одночасно з Per Kirkeby і Andrea Zittel , а у 1997 за серію "[[Харківська національна академія міського господарства|,"Незакінчена дисертація"]] отримує Премiю [[Ренгер-Патч, Альберт|Альберта Ренгера-Патча]]. Майже одночасно друкуються і ці книги : "У Землі" , "Сутінки", [[Харківська національна академія міського господарства|"Незакінчена дисертація"]].
 
У 1999 друкуєтьсядрукує серію «Історія хвороби», 1997/1998 , яка вважаються важливою частиною сучасного мистецтва . У цьому циклі він досліджує наслідки розвалу Радянського Союзу для людей, що живуть в тих умовах. Він знімав бездомних і втрачених, які довіряли йому і погоджувалися на відверті фото. Більше 500 фотографій зображують людей, які після розвалу Радянського Союзу не змогли знайти своє місце в житті. Борис Михайлов відверто і прямо критикує «маску краси», аналізує стихійне неприйняття пострадянського капіталістичного способу життя. Це один з найбільш знакових та кращих циклів його робіт, які стали визнаними світовими шедеврами соціальної документальної фотографії.
 
CЗ початку дев'яностих його роботи активно виставляються в музеях . У 1991 бере участь у престижній міжнародній виставці в Carnegia Museum of Art Піттсбурга, США, разом з такими художниками, як On Kawara, Bruce Nauman, Christian Boltanski, Louise Bourgeois, Katharina Fritsch, Hiroshi Sugimoto, Richard Serra, Juan Munoz, Ilya Kabakov, Richard Avedon, Sophie Calle, Allan McCollum ....
 
У 1993 році МоМА набуває в колекцію і показує на виставці "New Photography 9" серію "У Землі", в той же час його роботи купуються в колекцію Метрополітан Музей , Нью ЙокЙорк. В 2011 в МоМА проходить персональна виставка Бориса Михайлова (на сьогодні він єдиний художник пост -советскогорадянського простору, хто мав персональну виставку в Музеї сучасного мистецтва, Нью-Йорк, США).
 
У 1990 персональні виставки проходять в Музеї сучасного мистецтва в Тель Авіві і List Visual Arts Center MIT, Cambridge, USA; в 1995 в Музеї Портікус, Франкфурт; в 1996 в Кунтхалле Цюріх і в Сорос Центрі, в Києві; в 1998 в Центрі Фотографії, в Парижі і в Стедлік Музеї, в Амстердамі, і в Sprengel Museum, Hannover; в 2001 у всіх п'яти залах Саачі Галереї, в Лондоні; в 2003 в France Hals Museum і в FotoMuseum Wintertour; в 2004 в IСА Boston; в 2012 в Berlinische Gallery; в 2015 в Мадре Музеї, в Неаполь; в 2019 в Прінчук Арт Центрі в Києві і Кутстхалле Баден Баден.
 
У 1994 організовує "Групу швидкого реагування" (разом зіз Сергієм Братковим, Сергієм Солонським і Вітою Михайлової; cпільна робота-серія "Якби я був Німцямнімцем", 1994) . Також спільні роботи були зроблені в творчій співдружності з художниками : Миколою Рідним (серія  «Ігри патріотів \ Українська готика» 2007), ,Флоріаном Меркель (серія "Олександр -Плац", ,1999) та с СашейСашою Вайднер (сериясерія “Сьёмка“Зйомка“, “,2008).
 
Б. А. Михайлов був лауреатом ряду стипендій для митців. Книга "Історія Хвороби" у 2000 році була відзначена призом - "Le prix du Livre de Photographie des Recontres Internationales de la Photographie d'Arles 2000» , а в 2001 отримує "Kraszna-Krausz Book Awards, London, England" - за кращу книгу по фотографії. У 2001 він отримав важливу для фотографії премію "The City-Bank Private Bank Photography Prize. У 2015 році був відзначений премією Goslar Kaiserring, яку до нього отримали Henry Moore, Max Ernst, Joseph Beuys, Richard Serra, Georg Baselitz, Christo, Ilya Kabakov.
 
Працював запрошеним професором кафедри візуальних досліджень навколишнього середовища [[Гарвардський університет|Гарвардського університету]] (2000), викладав у Лейпцизькій академії візуального мистецтва (2002—2003). У 2008 році обранобраний академіком Німецької Академії Мистецтв , у Берліні, в 2011 почесний член Української Академії Мистецтв . Живе і працює в Берліні та Харкові.
 
== Характеристика творчості ==
 
Головним об'єктом більшості знімків фотографа є щоденне життя у рідному місті митця — [[Харків|Харкові]]. В 1968 — 1975 рр. він створив ''Червону серію'', в якій показані люди в місті з широким використанням червоного кольору, натякаючи на щоденне життя в Радянському Союзі. Серія фотографій ''Клейкість'' ({{lang-de|Klebrigkeit}}, 1982) характерна належністю в ній персональних нотаток фотографа. Різні фотографії також грубо зафарбовані. Фотографія ''Солоне озеро'' ({{lang-en|Salt Lake}}, 1986) зображує велику групу людей, які купаються у водоймі, яка утворилася внаслідок техногенної катастрофи на содовому заводі сподіваючись на лікувальні властивості води. Фотограф тримав камеру на рівні поясу знімаючи серію «Біля землі» . В серії ''Історія хвороби'' ({{lang-en|Case History}}, 1997—1998) відображені харківські безпритульні.
 
== Нагороди ==
 
* The Metropolitan Museum of Art, New York ,USA
* MoMA - Museum of Modern Art, New York , USA
* TaTe Modern ,London London, England
* Saatchi Collection, Лондон, England
* Vektoria&Albert Museum , England
* Pinault Collection
* Albertina Museum, Wien , Austria
* Leopold Museum, Wien , Austria
* Centre Pompidou - Musée National d'Art Moderne, Paris , France
* Maison Européenne de la Photographie, Paris , France
* Musée d ́Art Moderne de la Ville de Paris - MAM/ARC, Paris, France
* Berlinische Galerie, Berlin , Germany
* Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlin , Germany
* Museum Folkwang Essen , Germany
* Sprengel Museum Hannover , Germany
* Museum Ludwig, Köln , Germany
* Münchner Stadtmuseum, Munich
* Pinakothek der Moderne, Munich , Germany
* The Israel Museum, Jerusalem, Israel
* Tel Aviv Museum of Art, Israel
* Kiasma - Museum of Contemporary Art, Helsinki , Finland
 
* Art Gallery of South Australia, Adelaïde, SA
* MSU Muzej Suvremene Umjetnosti / Museum of Contemporary Art Zagreb , Croatia
* The Finnish Museum of Photography, Helsinki , Finland
* Contemporary Art Museum, Kumamoto, Japan
* NMAO National Museum of Art Osaka Toyota Municipal Museum of Art, Japan
* The Netherlands Foam Fotografiemuseum Amsterdam , The Netherlands
* Stedelijk Museum Amsterdam, The Netherlands
* Frans Hals Museum, Haarlem , The Netherlands
* Musac - Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Léon , Spain
* Centro de Artes Visuales Helga de Alvear, Cáceres, Spain
* Cal Cego - Colleccion de Arte Contemporaneo, Barcelone , Spain
* CGAC - Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela , Spain
* Fotomuseum Winterthur, Winterthur , Switzerland
* Kunst Museum Basel , Switzerland
* MoCP - The Museum of Contemporary Photography, Chicago Jane Voorhies , USA
* Zimmerli Art Museum, New Brunswick USA
* San Francisco Museum of Modern Art - SFMOMA, San Francisco,USA
* Collection of the Centre National des Arts Plastiques - CNAP, Paris, France
* FRAC Languedoc - Roussilon, Montpellier , France
* Deutsche Bank, Berlin , Germany
* Museum für Photographie Braunschweig , Germany
* UnicreditGroup Art Collection , Italy
* Castello di Rivara, Centro d’arte contemporane, Rivara, Italy
* Gemeentemuseum Den Haag, The Hague, The Netherlands
* Russia Art4.ru - contemporary art museum, Moscow , Russia
* Moscow House of Photography, Moscow , Russia
* National Center for Contemporary Art (NCCA), Moscow, Russia
* Tretjakov Gallery ,Moscow Moscow, Russia
* Moderna Galerija, Ljubljana , Slovenia
* Pinchuk Art Centre, Kiev , Ukraine
* MoCP - The Museum of Contemporary Photography, Chicago Jane Voorhies , USA
* Zimmerli Art Museum, New Brunswick USA
* San Francisco Museum of Modern Art - SFMOMA, San Francisco, USA
* UnicreditGroup Art Collection , Austria
* BMW Bank Collection, Germany.
* DZ Bank Collection, Germany.
 
* 2019
* “The Space Between Us”, Kunsthalle Baden- Baden, Germany
* “Before Sleep / After drinking”, C/O Berlin , Germany
* "Temptaion of Death", "Biennale dell’Immagine", Spacio Officina,Chiasso Chiasso, Swiss
* "Forbidden Image " , Pinchuk Art Centre, Ukraine 2019
* Galerie Suzanne Tarasieve, Paris, France
* 2018
* Parliament, Dallas Contemporary, Dallas, USA (Curator: Peter Doroshenko)
* L'âme, un subtil moteur à explosion, CRP/ Centre régional de la photographie, Douchy-les-Mines, France (Curator: Muriel Enjalran)
* Role-playing - Rewriting Mythologies, Daegu Photo Biennale, Daegu, Korea (Curators: Ami Barak & Hyoyeun Kang)
* Diary, Galerie Barbara Weiss, Berlin, GermanyYesterday's sandwich,
* Parliament 2014-17, 57th Venice Biennale, Ukrainian Pavilion, Venice, Italy (Curators: Peter Doroshenko & Lilia Kudelia, Dallas Contemporary)
* 2016
* Fotoarbeiten , Kunstverein Wolfenbüttel, Wolfenbüttel, Germany
* Boris Mikhailov – Ukraine, Fotomuseum Antwerpen, Antwerp, Belgium
* 2015
* Triptychs, Sprovieri gallery, London, United Kingdom
* Time is out of joint. Photographs 1966-2011, Berlinischer Galerie, Berlin, Germany
* Salt Lake, La Criée Centre d’Art Contemporain, Rennes, France (curator : Larys Frogier)
* Boris Mikhaïlov - Tea Coffee Cappuccino, Galerie Suzanne Tarasieve, Paris, France
* Boris Mikhaïlov - I am not I, Galerie Suzanne Tarasieve / LOFT19, Paris, France
* Yesterday’s Sandwich, Damian Casado, Madrid, Spain
* Utopia and Reality, Kunstverein Rosenheim, Rosenheim, Germany
* "1989. Ende der Geschichte oder Beginn der Zukunft ?,", Kunsthalle Wien, Vienna, Austria
* 2009
* "1989. Ende der Geschichte oder Beginn der Zukunft ?,", Villa Schöningen, Potsdam, Germany
* «Место, время…», Манеж, Москва (В рамках 3-й Московской биеннале современного искусства)[1]
* Yesterday’s Sandwich, Galerie Suzanne Tarasieve – LOFT19, Paris, France
* Boris Mikhaïlov – Dusk, Deweer Art Gallery, Otegem, Belgium
* Red, Brown, Yeaterday's Sandwich, Art4.ru - [[Музей актуального искусства ART4.RU]], [[Москва]].
* «Бриколлаж». [[ГЦСИ]], Москва.
* Fluid Street: Alone, Together, Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland
* Boris Mikhaïlov - Look at me I look at water or perversion of repose (1999), Galerie Suzanne Tarasieve, Paris, France
* 2007
* 2000
* Boris Mikhaïlov. 2000 Hasselblad Award Winner, Hasselblad Center, Göteburg, Sweden
* Boris Mikhaïlov, The Photographers Gallery, London ;
* Dvir Galerie, Tel Aviv, Israel
* Galerie Barbara Gross, Munich, Germany
* 1999
* ''By the Ground,'', Museum of Modern Art, Ljubliana, Slovenia
* ''Boris Mikhailov,'', Museo Querini Stampalia, Venice, Italy
* ''Case History,'', DAAD Galerie, Berlin, Germany
* ''Case History and Dance,'', Scalo Galerie, Zurich, Switzerland
* ''Boris Mikhailov,'', Centre National de la Photographie, Paris, France
* 1998
* ''Boris Mikhailov,'', Stedelijk Museum, Amsterdam, Netherlands
* ''Boris Mikhailov: Les Misérables (About the World),'', Sprengel Museum Hannover, Hanover, Germany
* ''Boris Mikhailov,'', Peri Center of Photography, Turku, Finland
* 1997
* ''Photomania,'', DAAD Galerie, Berlin, Germany
* ''Crimean Grafomania,'', Galerie in der Brotfabrik, Berlin, Germany
* ''Boris Mikhailov,'', Hippolyte Photographie Galerie, Helsinki, Finland
* 1996
* ''Boris Mikhailov,'', Kunsthalle Zürich, Zurich, Switzerland''Boris''
* ''Mikhailov – A Retrospective,'', SCCA, Soros Center of Contemporary Art, KievKiеv, Ukraine
* 1995
* ''Boris Mikhailov,'', Portikus, Frankfurt/Main, Germany
* ''After the Fall,'', The Institute of Contemporary Art, Philadelphia, USA
* 1994
* «У земли», [[XL Галерея]], Москва
* ''Hotel Europa,'', Foto Festival Rotterdam, Rotterdam, Netherlands
* ''Boris Mikhailov,'', Perspektief Photographic Center, Rotterdam, Netherlands
* «У земли», [[XL Галерея]], Москва
* 1992
* ''Boris Mikhailov: Werke von 1970–1991,'', Forum Stadtpark, Graz, Austria
* 1990
* ''Boris Mikhailov,'', Museum of Contemporary Art, Tel Aviv, Israel
* ''Boris Mikhailov: Arles – Paris 1989,'' Signalhallen, Armémuseum, Stockholm, Sweden
* ''The Missing Picture, Alternative Zeitgenössische Fotografie aus der Sowjetunion,'', List Visual Arts Center, MIT, Cambridge, USA
* ''Boris Mikhailov,'', Union Bank Collection, Helsinki, Finland
 
== Групові Виставки робіт (вибіркові). ==
2020
 
The Missing Planet , Visions and re-visions of 'Soviet Times' from the Pecci Centre's and other collections
 
“Beyondtheimage”, Музей Стеделек, Амстердам, Нідерланди
France Hals Museum
 
2019 -2000—2000 — "Manifestarevisited", Міжнародна фундація "Манфіеста", Амстердам, Нідерланди
 
2018
-Prix Pictet – Consumption, Bernheimer Fine Art Photography, Munich, Germany
 
-The Ukrainians , daadgalerie, Berlin, Germany
 
-''-Unseen Existence: Dialogues with the Environment in Contemporary Art,'', Hong Kong Arts Centre, Hong Kong, China
 
-''-Primrose: Early Colour Photography in Russia,'', The Photographers Gallery, London, United Kingdom
 
2013
 
-À triple tour : collection Pinault, La Conciergerie, Paris, France
 
-Théâtre du monde, La Maison rouge, Paris, France
-Primrose, Fotografiemuseum Amsterdam, Amsterdam, Netherland
 
-This Infinite World , Fotomuseum Winterthur, Winterthur, Germany
 
-Critique and Crises, Art in Europe Since 1945, Kumu Art Museum, Tallinn
-We Fragment, Collect and Narrate - Cultuurcentrum Mechelen, Mechelen
 
-''-Critique and Crises. Art in Europe since 1945,'', Kumu Art Museum – Art Museum of Estonia, Tallin, Estonia
 
2012
 
-''-Nackte Männer. Von 1800 bis heute,'', Leopold Museum, Vienna, Austria
 
-9th Shanghai Biennal, Shanghai, China
 
-''-“Verführung Freiheit. Kunst in Europa seit 1945“,'', Deutsches Historisches Museum Berlin, Berlin, Germany
 
-C’est la vie - Das ganze Leben, Der Mensch in Malerei und Fotografie, Deutsches Hygiene Museum, Dresden, Germany
-Fotofestival Mannheim Ludwigshafen Heidelberg, Heidelberger Kunstverein, Heidelberg, Gemany
 
-2nd Ural Industrial Biennial Of Contemporary Art - Production Of Meanings, Ural Industrial Biennial, Iekaterinbourg, Russia
 
-Riotous Baroque - From Catelan to Zurbarán - Manifestations of Precarious Vitality, Kunsthaus Zurich, Zurich, Switzerland
 
-Arsenale 2012 - Ukrainian Biennale of Contemporary Art, KievKyiv, Ukraine
 
-Fremde Überall - Foreigners Everywhere, (from Collection Pomeranz), Jüdisches Museum, Vienna, Austria (Curator: Ami Barak)
-Visible / Invisible, Toyota Municipal Museum of Art, Toyota, Japan
 
-''Revolution vs Revolution,''. Beirut Art Centre, Beirut, Libanon
 
-''The World belongs you,'', François Pinault Foundation, Palazzo Grassi, Venice, Italy
 
2011
''ZEITmagazin Ausstellung,'' Alsterhaus Hamburg, Hamburg, Germany
 
''1989. Ende der Geschichte oder Beginn der Zukunft?,'', Kunsthalle Wien, Vienna, Austria
 
''1989,'', Villa Schöningen, Potsdam, Germany
 
2009
Movie Painting, National Center For Contemporary Art (NCCA) - Moscow Branch, Moscow, Russia
 
''Born in the USSR – Russische Kunst aus Deutschland,'', Lichthof des Auswärtigen Amtes, Berlin, Germany
 
''Zeigen. Eine Audiotour durch Berlin von Karin Sander,'', Temporäre Kunsthalle Berlin, Berlin, Germany
 
''Shoot,'', Parco Factory, Tokyo, Japan
 
1968. Die Große Unschuld, Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld
Efter Eisenstein, Lunds konsthall, Lunds, Sweden
 
''Real. Fotografien aus der Sammlung der DZ Bank/Photographs from the Collection of the DZ Bank,'', Städel Museum, Frankfurt, Germany
 
''Die totale Aufklärung. Moskauer Konzeptkunst 1960–1990,'', Schirn Kunsthalle Frankfurt, Germany
 
Fluid Street-alone, together, Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland
Liebe. Love. Paare - Gustav-Lübcke-Museum, Hamm, Germany
 
''Are You Close Enough?,'', Galerie West, The Hague, Netherlands
 
''Glück – Welches Glück,'', Deutsches Hygiene-Museum Dresden, Dresden, Germany
 
2007
Twilight-Photography in the Magic Hour, Victoria and Albert Museum, London, UK
 
''Die Schönheit der Chance,'', Institut für moderne Kunst, Nürnberg, Germany
 
''Berlin-Tokyo/Tokyo-Berlin. Die Kunst zweier Städte,'', Neue Nationalgalerie, Berlin, Germany
 
''Toucher l’indicible,'', Centre régional d’art contemporain, Languedoc-Roussillon, France
 
''Tokyo-Berlin/Berlin''
 
''-Tokyo,'', Mori Art Museum, Roppongi Hills, Tokyo, Japan
 
2005
Minimalist Kitsch & Visionäre Sammlung Vol.1, Haus Konstruktiv, Zürich, Germany
 
''Rundlederwelten,'', Martin Gropius Bau, Berlin, Germany
 
''Motor Blues, Fotografien aus der Schenkung AutoWerke von BMW Financial Services,'', Museum der bildenden Künste Leipzig, Leipzig, Germany
 
''Information/Transformation,'', Extra City Center for Contemporary Art, Antwerp, Netherlands
 
2004
Architektur der Obdachlosigkeit. Biss zu Gast in der Berlinischen Galerie, Berlinische Galerie, Berlin, Germany
 
''Manifesta 5,'', Donostia-San Sebastian, Spain
 
2003
Architektur der Obdachlosigkeit, Pinakothek der Moderne, Munich, Germany
 
''Auf der Suche nach Identität. Boris Mikhailov und Studierende der HGB Leipzig,'', Hochschule für Grafik und Buchkunst, Leipzig, Germany
 
cruel + tender / zärtlich + grausam. Fotografie und das Wirkliche, Museum Ludwig, Cologne, Germany
1999
 
''Future is Now, Ukrainische Kunst in den Neunzigern,'', Museum of Contemporary Art, Zagreb, Croatia
 
''After the Wall, Kunst und Kultur im postkommunistischen Europa,'', Moderna Museet, Stockholm, Sweden
 
''Ich und die Anderen,'', Ursula Blickle Stiftung, Karlsruhe; Münchener Stadtmuseum, Munich, Germany
 
''Global Conceptualism: Points of Origin, 1950s–1980s,'', Queens Museum of Art, New York; Walker Art Center, Minneapolis; Miami Art Museum, Miami; Vancouver; MIT, Cambridge, USA
 
1998
 
''Nobuyoshi Araki & Boris Mikhailov,'', Galerie Satani, Tokyo, Japan
 
''Richard Billingham & Boris Mikhailov,'', Galerie Barbara Gross, Munich, Germany
 
1996
 
''Russian Jewish Artists in a Century of Change: 1809–1990,'', The Jewish Museum, New York, USA
 
''10th Biennale of Sydney,'', Sidney, Australia
 
1995
 
''If I were a German…,'', Galerie in der Brotfabrik und Galerie Andreas Weiss, Berlin, Germany
 
''Zeitgenössische Russische Fotografie,'', Akademie der Künste, Berlin and Neuer Berliner Kunstverein, Berlin, Germany
 
1994
 
''Photo-reclamation,'', Photographers’ Gallery, London, John Hansard Gallery and University of Southhampton, United Kingdom
 
1993
 
''New Photography 9,'', The Museum of Modern Art, New York, USA
 
1992
1991
 
''Carnegie International,'', The Carnegie Museum, Pittsburgh, USA
 
''Photo Manifesto,'', Museum of Contemporary Art, Baltimore, USA
 
1990
 
''Internationale Biennale der Photographie,'', Turino, Italy
 
1989
 
''Ny Sovjetisk Fotografi,'', Museet for Fotokunst, Odense, Denmark
 
 
== Книги-альбоми ==
** Mikhailov, Boris. ''Am Boden / By the Ground / Die Dämmerung / At Dusk /,''. Köln'','' Oktagon, 1996.
** Mikhailov, Boris. ''Die Dämmerung / At Dusk /''. Köln'','' Oktagon, 1996.
** Mikhailov, Boris. ''Unfinished dissertation''. Zurich, Scalo, 1998.
** Mikhailov, Boris. ''Case History. Zurich,''. Scalo Verlag , 1998.
** Mikhailov, Boris. ''äußere Ruhe (Drucksache N. F. 4)''. Dusseldorf, Richter, 2000.
** Boris Mikhailov. ''Dance'' (text B. Groys). The Hassebllad Award 2000, Hasselblad Center , Göteborg
** Mikhailov, Boris. ''Salt Lake.''Gottengen. Gottengen, Steidl Verlag, 2002.
** Mikhailov, Boris. ''Look at Me I Look at Water''. Göttingen , Setidel Verlag, 2004.
** Mikhailov, Boris. ''Crimean Snobbism.''. Токyo, Rat Hole Gallery, 2006.
** Mikhailov, Boris. ''Suzi et cetera''. Köln, Verlag der Buchhandlung Walter König ; New York: D.A.P., 2007.
** Mikhailov, Boris. ''Yesterday's sandwich.''. London, Phaidon, 2009.
** Mikhailov, Boris. ''Maquette Braunschweig.''Göttingen. Göttingen, Steidl Verlag, 2010.
** Mikhailov, Boris. ''Tea Coffee Cappuccino''. Köln, Walther König, 2011.
** Mikhailov, Boris. ''The Wedding''. text— Adrian Searle. London, Morel Books, 2011.
** Mikhailov, Boris. ''Bücher Books. Structures of Madness, or Why Shepherds Living in the Mountains Often Go Crazy / Photomania in Crimea''.Köln , Walther König Verlag, 2013. Mikhailov, Boris. ''Krymskaja fotomanija.''. Köln , Walther König Verlag, 2013.
** Mikhailov, Boris. ''I am not I.''. London, Morel Books, 2015
** Mikhailov, Boris. ''Arles, Paris...and.''. Suzanne Tarasieve gallery, Paris , 2015.
** Mikhailov, Boris. ''Diary.''. Köln Walther König Verlagб 2016.
** Mikhailov, Boris. ''Japan''. Göttingen , Steidl Photography International, 2017.
** Mikhailov, Boris. ''Parliament''. Київ,Родовiд Родовiд, 2017.
** Mikhailov, Boris. ''Suzi et cetera (Part 2)''. Palermo: 89 books, 2019.
** Mikhailov, Boris. ''Yesterday's sandwich II.''. Токyо: Super Labo, 2019.
** Mikhailov, Boris. ''Temptation of Life''. Berlin: Holzwarth Publications, 2020.
** Mikhailov Boris . ''Series of Four /Serie von Vier , ''Staatliche Kunsthalle Baden-Baden'', ''Walther König Verlag, Köln, 2019
** David Teboul, ''Boris Mikhaïlov / I’ve been here once before'', Ed. Hirmer & Les Presses du Réel (artist book)
** Brigitte Kölle (Hrsg.): Boris Michaijlov. Stuttgart, 1995, ISBN 3-89611-001-2
 
== Перелік основних серій Б. Михайлова: ==
60-еі
 
«Календарі» -1967
 
і фотографії, якими «напишетсянапишеться» серія «Щоденник» (60е60-і / 2015)
 
«Приватна серія»
«Інженери»
 
розпочаті серії, які будуть закінчені в 70-еі:
 
''«Сюзі та інші»,''
 
''«ВчорашніВчорашній Бутерброд»''
 
''«ГородМісто. Чёрний Архів»''
 
''" Червона "''
70-е
 
закінчуються серії, розпочаті в 60-еі:
 
«Сюзі та інші»,
 
«ВчорашніВчорашній Бутерброд»
 
«Місто, Чорний Архів»
 
 
80-еі
 
закінчуються серії, розпочаті в 70-еі ( «Двійки», «лурики», «соцарт» ...)
 
«Бердянськ. Пляж,. ВоскресеньеНеділя, з 11:00 до 13: 00» - 1981
 
«Кримський Снобізм» тисячі- дев'ятсот вісімдесят дві1982
 
"Четвірки" - 1982/1983
 
«Вертикальні картинки, Горизонтальні Календарі» - 1980
 
«В'язкість» - 1982
 
«Незакінчена Дисертація» - 1984
«Місто без головної вулиці»
 
«Річкова Пастораль» - тисячі дев'ятсот вісімдесят шість1986
 
«Соляні Озера» - 1986
 
«Портфоліо: для конкурсів Краси і Модельного бізнесу» - 1986-1992
 
«Арль, Париж» - 1989
 
 
90-еі
 
«У Землі» - 1991
 
«Портфоліо: для конкурсів Краси і Модельного бізнесу» 1986-1992
«Посвята Мендельсону. Єврейські Портрети в Профіль »-1993
 
«Ящик для 3-х букв» - 1994 (з С. Братков, В. Михайлова)
 
«Жертвопринесення» - 1994 (з С. Братков, В. Михайлова)
 
«Якби я був німцем» - 1994 року (з С. Братков, С. Солонський, В. Михайлова)
«Кримська Фотоманія» - 1995
 
«Караул» - тисяча дев'ятсот дев'яносто п'ять1995
 
«ПроектПроєкт Зальцау» - 1996
 
«Історія Хвороби» 1997/1998
 
«Посвята Man Ray» тисяча- дев'ятсот дев'яносто вісім1998
 
«Look at me I look at water» - 1997/1998
 
«ПроектПроєкт BMW» - 1999
 
 
00-eі
 
«Футбол Берлін», 2000.
 
 
10-еі
 
«Промзона» 2011
* Cotton, Charlotte. ''The photograph as contemporary art''. Лондон, Нью-Йорк: Thames & Hudsonб 2004.
* Groys, Boris. “Boris Mikhailov: The Eroticism of Imperfection”. In ''History Becomes Form: Moscow Conceptualism'', 135-144. Бостон: MIT Press, 2013.
* Laurel Ptak. “Boris Mikhailov”. ''Encyclopedia of Twentieth-Century Photography'', 1046-1049. Лондон: Routledge, 2015 Milova, Liliana. ''Painting photography: Erik Bulatov, Boris Mikhailov, and Soviet underground art, 1970–1985'' [Dissertation in History of Art]. Чарльстон: BiblioBazaar, 2011.
* Misiano, Wiktor та Eric A. Peschler. ''Die zeitgenössische Fotografie in der Sowjetunion.''. Edition Stemmle, 1988.
* Narušytė, Agnė. ''The Aesthetics of Boredom. Lithuanian Photography 1980 - 1990''. Вільнюс: VDA leidykla, 2010.
* Neumaier, Diane та Jane Voorhees. ''Beyond Memory: Soviet Nonconformist Photography and Photo-related Works of Art''. Нью-Брансвік: Rutgers University Press, 2004.
* Stiegler, Bernd. “Boris Mikhailov ein Photographischer Soziologe”. У ''Photographische Portraits'', 129-145. Мюнхен: Fink Wilhelm GmbH + Co.KG, 2015.
* Stigneev, Valery. “The Text in Photographic Space”. У ''Poetics of space : a critical photographic anthology'', 57-66. Альбукерка : University of New Mexico Press, 1995.
* Teboul, David. ''Boris Mikhailov: I’ve Been Here Once Before''. Мюнхен: Hirmer Publishers, 2011, 476 p.
* Tupitsyn, Margarita. About Early Soviet Conceptualism''. Global Conceptualism: Points of Origin 1950s-1980s'', 99-107. Квінс: Queens Museum of Art, 1999 <nowiki>https://monoskop.org/images/9/9d/</nowiki>
* Williams, Gilda. ''Boris Mikhailov (55)''. Лондон: Phaidon, 2001.
* ''World Images'', ''essays by Andreas Fiedler and Simon Maurer''. Нюрнберг: Verlag für Moderne Kunst, 2006.
* Гройс, Борис. “Фотография в контексте текста”. В ''Советская власть и медиа'', 217-227. Санкт-Петербург: Академический проект, 2006. <nowiki>https://monoskop.org/images/b/bf/Guenther_Hans_Haensgen_Sabine_eds_Sovetskaya_vlast_i_media.pdf</nowiki>. Гройс, Борис.
* ''Борис Михайлов''. Москва: AdMarginem, 2015.
* Смирна, Леся. ''Століття нонкоформізму в українському візуальному мистецтві''. Київ: Фенікс, 2017.
* Nordgaard, Ingrid. “Documenting/Performing the Vulnerable Body: Pain and Agency in Works”. Boris Mikhailov and Petr Pavlensky”. ''Contemporaneity: Historical Presence in Visual Culture'', vol. 05 (2016): 85-107. <nowiki>https://doi.org/10.5195/contemp.2016.184</nowiki>.
* Petrovsky, Helen. “Lost in Time: Boris Mikhailov and His Study of the Soviet”. У ''Ruins of Modernity'', 439-458. Дарем: Duke University Press, 2010. <nowiki>https://doi.org/10.1215/9780822390749-025</nowiki>.
* Sartori, Rosalinde. “No More Heroic Tractors: Subverting the Legacy of Socialist Realism”. ''Aperture'', no. 116 (1989): 8-17. Sotiriadi, Tina. “Ukrainian Realities”. ''Third text'', no. 15 (2001): 98-101. <nowiki>https://doi.org/10.1080/09528820108576949</nowiki>.
* Spieker. Sven. “The Homeless Symptom: Archive and Trauma in Boris MikhailovMikhailov”. ''In The Imprints of Terror. The Rhetoric of Violence and the Violence of Rhetoric in Modern Russian Culture'', 191-212. Відень: Wiener Slawistischer Almanach, 2006.
* Tupitsyn, Victor. Boris Mikhailov. ''Third Text'', vol. 25 (2011): 291-300. <nowiki>https://doi.org/10.1080/09528822.2011.573313</nowiki>. Михайлов, Борис. “Подытоживание советского”. ''Переломные восьмидесятые в неофициальном советском искусстве'', 391-402. Москва: Новое литературное обозрение, 2014.
* Петровская, Елена. “[Борис Михайлов]: аффект времени”. ''Антифотография''. Москва: Три квадрата, 2003.
* Скляренко, Галина. “«Пунктир концептуалізму». До картини українського мистецтва другої половини ХХ сторіччя : [авторські версії концептуального мистецтва в Ураїні]”. ''Сучасне мистецтво'': наук. зб.. Київ: Фенікс, Академія мистецтв України, Інститут проблем сучасного мистецтва, 2010.
* Чех, Наталія. “Філософські наративи в фотосерії Б. Михайлова «Незакінчена ''дисертація''»”. ''VIIУйомівські читання''. Одеса: Одеський національний університет ім. І.І.Мечникова, 2019.
* '''Публікації у періодиці, інтерв’ю, рев’ю'''
* “Boris Mikhailov: Yesterday’s Sandwich and Other Life Stories.” ''Bijutsu Shuppan-Sha'', no.3 (2007): 131-140.
* Dykstra, Jean. “Boris Mikhailov: Salt Lake”. ''Art on Paper'', vol. 7, no. 1 (2002): 110-111.
* Gnyp, Marta. “Boris Mikhailov On Photography, the KGB and Staying Alive in the Soviet UnionUnion”. ''Zoo Magazine'', no. 34 (2015). <nowiki>https://www.americansuburbx.com/2015/09/boris-mikhailov-on-</nowiki> photography-the-kgb-and-staying-alive-in-the-soviet-union.html.
* Hamilton, Peter. “Boris Mikhailov: Case History”. ''Art on Paper'', vol. 5, no. 1 (2000): 88.
* Harris, Larissa. “Boris Mikhailov”. ''Art forum International,'', vol. 43, no. 4 (2004): 199-200.
* Lechowicz, Lech. ''From Documentation to Staging: The photographs of Boris Mikhailov''. 1997. <nowiki>http://www.galeriaff.infocentrum.com/mikhailovgb.html</nowiki>.
* А. Капустiн: "Если правда подвержена сомнению, появляются другие отношения с реальностью" https://zn.ua/ART/boris-mihaylov-esli-pravda-podverzhena-somneniyu-poyavlyayutsya-drugie-otnosheniya-s-realnostyu-_.html
* А.Капустiн: " «Для Украины главное — «красота», а не ужас» https://zn.ua/ART/boris_mihaylov_dlya_ukrainy_glavnoe__krasota,_a_ne_uzhas.html
* MikhailovMikhailo v, Boris, and Sergei Anufriev. “Excerpts from Conversations”. ''Third Text'', vol. 13 (2003): 427-434.
* Petrovsky, Helen. “Boris Mikhailov: A New MetaphysicianMetaphysician” . ''American Suburb X'', April 6, 2012. <nowiki>http://www.americansuburbx.com/2012/04/boris-mikhailov-boris-mikhailov-new.html</nowiki>.
* Respini, Eva. “A Conversation with Boris Mikhailov MoMA PS1''”PS1”. ''MoMA PS1''(blog), June 1, 2012. <nowiki>http://www.moma.org/explore/inside_out/2011/06/01/a-conversation-with-boris-mikhailov</nowiki>.
* Аронсон, Олег, та Елена Петровская. ''Что остается от искусства''. Москва: Институт проблем современного искусства, 2014.
* Викулина, Екатерина. ''Игра в фотографию'', 31 липня 2008. <nowiki>https://www.photographer.ru/cult/person/3287.htm</nowiki>.
* Виленский, Дмитрий. “Борис Михайлов: «Теперь и мы хорошо живем»”. ''Художественный журнал'', no. 32 (2000). <nowiki>http://moscowartmagazine.com/issue/82/article/1802</nowiki>.
* Olena Oleksandra Chervonik : "Urban opera of Boris Mikhailov"
* Деготь, Екатерина. “Борис Михайлов — художник участия и стыда”. ''Коммерсант'', 23 березня, 2000. <nowiki>http://www.kommersant.ru/doc/143155</nowiki>.
* Деготь, Екатерина. “Кольцо горизонта”. ''Художественный журнал'', no. 19-20 (1998).
* Фоменко, Андрей. “Спорные вопросы”. Art1, 16 червня 2014,  <nowiki>https://art1.ru/2014/06/16/spornye-voprosy-38949</nowiki>.
* “Boris Mikhailov: A simple question a simple answer”. ''Gomma Magazine'', vol.3 (2007): 117-119.
* “Boris Mikhailov: Yesterday’s Sandwich and Other Life StoriesStories” . ''Bijutsu Shuppan-Sha'', no.3 (2007): 131-140. Dykstra, Jean. “Boris Mikhailov: Salt Lake”. ''Art on Paper'', vol. 7, no. 1 (2002): 110-111.
* Gnyp, Marta. “Boris Mikhailov On Photography, the KGB and Staying Alive in the Soviet UnionUnion” . ''Zoo Magazine'', no. 34 (2015). <nowiki>https://www.americansuburbx.com/2015/09/boris-mikhailov-on-</nowiki> photography-the-kgb-and-staying-alive-in-the-soviet-union.html.
* Hamilton, Peter. “Boris Mikhailov: Case History”. ''Art on Paper'', vol. 5, no. 1 (2000): 88.
* Harris, Larissa. “Boris Mikhailov”. ''Art forum International,'', vol. 43, no. 4 (2004): 199-200.
* Lechowicz, Lech. ''From Documentation to Staging: The photographs of Boris Mikhailov''. 1997. <nowiki>http://www.galeriaff.infocentrum.com/mikhailovgb.html</nowiki>.
* Mikhailov, Boris, and Sergei Anufriev. “Excerpts from Conversations”. ''Third Text'', vol. 13 (2003): 427-434. Petrovsky, Helen. “Boris Mikhailov: A“A New MetaphysicianMetaphysician”. ''American Suburb X'', April 6, 2012. <nowiki>http://www.americansuburbx.com/2012/04/boris-mikhailov-boris-mikhailov-new.html</nowiki>. Respini, Eva. “A Conversation with Boris Mikhailov MoMA PS1''”. MoMA PS1'' (blog), June 1, 2012. <nowiki>http://www.moma.org/explore/inside_out/2011/06/01/a-conversation-with-boris-mikhailov</nowiki>. Алексеев, Михаил. “Украинское кольцо”. ''Советское фото'', no. 5 (1979): 13-17. Аронсон, Олег, та Елена Петровская. ''Что остается от искусства''. Москва: Институт проблем современного искусства, 2014. Викулина, Екатерина. ''Игра в фотографию'', 31 липня 2008. <nowiki>https://www.photographer.ru/cult/person/3287.htm</nowiki>. Виленский, Дмитрий. “Борис Михайлов: «Теперь и мы хорошо живем»”. ''Художественный журнал'', no. 32 (2000). <nowiki>http://moscowartmagazine.com/issue/82/article/1802</nowiki>. Деготь, Екатерина. “Борис Михайлов — художник участия и стыда”. ''Коммерсант'', 23 березня, 2000. <nowiki>http://www.kommersant.ru/doc/143155</nowiki>.
* Деготь, Екатерина. “Кольцо горизонта”. ''Художественный журнал'', no. 19-20 (1998).
* Жеребкина, Ирина. “«Голая жизнь» как «vitaactiva»: философия Бориса Михайлова”. ''Syg.ma'', 29 квітня 2020. <nowiki>https://syg.ma/@sygma/golaia-zhizn-kak-vita-activa-filosofiia-borisa-mikhailova</nowiki>.
* Кабаков, Илья, та Виктор Тупицын. “Паника и негативность”. ''Художественный журнал'', no. 32 (2000). <nowiki>http://moscowartmagazine.com/issue/82/article/1803</nowiki>. Кривенцова, Анна. “1995. Запрет выставки Бориса Михайлова "Я - не я" в Харькове”. Запрещенное искусства. 18+. <nowiki>http://artprotest.org/cgi-bin/news.pl?id=1218</nowiki>.
* . Михайлов, Борис, та Дмитрий Виленский. “Борис Михайлов — Дмитрий Виленский: этика взгляда”. ''Художественный журнал'', no. 57 (2005). <nowiki>http://moscowartmagazine.com/issue/32/article/589</nowiki>.
* Михайлов, Борис. “Лекция (Фрагмент)”. ''Синий диван'', no. 6 (2005): 173-186. <nowiki>http://intelros.ru/pdf/siniy_divan/2005_06/14.pdf</nowiki>. Петровская, Елена. “Борис Михайлов — новый метафизик”. ''Синий диван'', no. 06 (2005): 189-196. <nowiki>http://intelros.ru/pdf/siniy_divan/2005_06/15.pdf</nowiki>.
* Петровская, Елена. “Изображение и образ”. ''Теории и практики''. <nowiki>https://theoryandpractice.ru/posts/7978-izobrazhenie-i-obraz/</nowiki>.
* Петровская, Елена. “Материя и память в фотографии”. ''НЛО'', no. 117 (2012). <nowiki>http://magazines.russ.ru/nlo/2012/117/p20.html</nowiki>.
* Ридный, Николай и Анна Кривенцова. “Борис Михайлов: ‘Концептуализм для меня – это аналитическая позиция’ ”позиция’”. ''Художественный журнал'', no. 70 (2008). <nowiki>http://xz.gif.ru/numbers/70/mihailov/</nowiki>.
* Сандуляк, Алина. “Харьковская школа фотографии: Борис Михайлов”. ''ArtUkraine'', 26 листопада 2011. <nowiki>http://artukraine.fitel.io/a/kharkovskaya-shkola-fotografii--boris-mikhaylov-/#.XsD79cBS9GA</nowiki>.
* Стигнеев, Валерий. “Концептуальная фотография”. ''Советское фото,''no. 9 (1989): 30-32.
Анонімний користувач